Worcester, Massachusetts - La costruzione del Prior Performing Arts Center del College of the Holy Cross è stata completata e l'edificio è già utilizzato dalla comunità del campus. Il centro per le arti dello spettacolo è un centro culturale polivalente che comprende la Luth Concert Hall, un teatro di proscenio da 400 posti, il Boroughs Theatre, uno spazio di studio flessibile da 200 posti e la Galleria d'arte Iris e B. Gerald Cantor, trasferita. Progettato da Diller Scofidio + Renfro (DS+R), il Prior Performing Arts Center è una struttura di 84.000 metri quadrati, del valore di 110 milioni di dollari, che prende il nome dal donatore principale e dall'ex alunno Cornelius B. Prior, Jr. '56, la cui donazione fondamentale è la più grande donazione a sostegno delle arti che Holy Cross abbia mai ricevuto.
DS+R ha progettato il centro per le arti dello spettacolo come un incubatore per l'apprendimento multidisciplinare e la creatività, offrendo uno spazio per le arti accessibile a tutti i membri della comunità della Holy Cross, di Worcester e non solo. Manifestazione fisica dell'impegno della Holy Cross nei confronti delle arti e parte integrante dell'esperienza accademica del college, il centro per le arti dello spettacolo sosterrà la collaborazione creativa tra docenti e studenti di tutte le discipline accademiche.
L'edificio è in uso attivo, con molte lezioni che si svolgono all'interno del centro. Visibile da uno dei principali ingressi pubblici dell'edificio, la Galleria d'Arte Iris e B. Gerald Cantor presenta una nuova commissione dell'artista contemporanea Justine Hill '08, oltre a una mostra di lavori recenti di artisti della facoltà.
A dicembre si terranno le principali esibizioni inaugurali del centro di arti sceniche, tra cui la prima mondiale di un nuovo concerto per violino composto dal professor Osvaldo N. Golijov, eseguito da Johnny Gandelsman e The Knights, e commissionato da Holy Cross e Prior.
Le caratteristiche principali del Prior Performing Arts Center includono:
● Sala concerti Luth: Sala da concerto convertibile da 400 posti e teatro di proscenio, è la sede principale del College per la musica sinfonica, la musica da camera, il jazz, il gamelan, l'opera, il teatro musicale e la danza.
● Boroughs Theatre, uno spazio teatrale sperimentale da 200 posti completamente flessibile
● Spazi di supporto, tra cui il negozio di scene Foley, lo studio di progettazione dei costumi, lo studio di registrazione, lo studio di illuminazione e scenografia e spazi multiuso per incoraggiare la collaborazione tra le arti e tra le arti e altre discipline.
● L'alveare, uno spazio flessibile che supporterà la collaborazione creativa tra studenti di tutte le discipline accademiche, anche attraverso:
- Uno spazio didattico multimediale condiviso per corsi di musica elettronica e composizione musicale, registrazione del suono, editing del suono e montaggio di video e film.
- Spazi di lavoro collaborativi, spazi di prova multifunzionali, un caffè e spazi di aggregazione con mobili mobili.
● La Galleria d'Arte Iris e B. Gerald Cantor, che si trasferisce dall'attuale spazio nella O'Kane Hall, offrendo una varietà di mostre interdisciplinari e un maggiore spazio espositivo e di stoccaggio.
● Diverse strutture all'aperto, tra cui l'anfiteatro Patterson e i giardini per la meditazione e il lavoro creativo all'aperto: Cortile della Fondazione Tony e Renee Marlon e giardino Carey|
Il centro ospiterà l'illustre facoltà di arti dello spettacolo della Holy Cross. I docenti e i loro lavori creativi sono stati acclamati in tutto il mondo e sono stati celebrati con riconoscimenti quali una borsa di studio Guggenheim, un MacArthur Genius Award, tre premi Grammy, numerosi premi internazionali per la composizione e l'esecuzione e molteplici sovvenzioni da parte di organizzazioni federali e regionali.
Il Prior Performing Arts Center - ha dichiarato il Presidente della Holy Cross Vincent D. Rougeau - eleverà la nostra tradizione gesuita di arti liberali, favorendo la creatività e la collaborazione, comunicando al di là delle barriere linguistiche, di classe e di cultura, e sperimentando insieme le meraviglie della bellezza, della riflessione, della scoperta e del discernimento. Il centro per le arti dello spettacolo offre ai nostri docenti, studenti e personale un luogo che si addice alla loro straordinaria visione e ai loro talenti collettivi, ed è un potente tributo alla convinzione del College che le arti creative e dello spettacolo migliorino l'apprendimento in tutte le discipline accademiche".
Charles Renfro, partner di DS+R e progettista principale del progetto, afferma: "Il nuovo Prior Performing Arts Center è una struttura comune fuori dal comune. L'edificio si trova su una collina che domina il campus e Worcester, ma si trova all'incrocio di diversi percorsi che attraversano il campus. Mentre le sue strutture di classe mondiale forniscono una nuova casa unica per gli studenti di arti dello spettacolo della Holy Cross, il suo atrio invita il corpo studentesco più ampio a partecipare ad attività creative casuali e non programmate. La doppia identità dell'edificio si esprime anche nei suoi materiali, che sono resistenti e industriali senza sacrificare il calore e il comfort. Siamo entusiasti che il centro per le arti dello spettacolo accolga studenti e docenti in un nuovo tipo di spazio per la Holy Cross, che mette al centro l'intersezionalità, l'inclusione e l'interdisciplinarità".
Kyle Frisina, direttore ad interim del Prior Performing Arts Center e membro della facoltà di inglese della Holy Cross, afferma: "Il Prior Performing Arts Center è un ambiente stimolante per la comunità della Holy Cross che si riunisce nello spirito di esplorazione e collaborazione. Mentre il centro per le arti dello spettacolo inizia a riempirsi dei suoni gioiosi degli studenti che imparano a conoscere il mondo e gli altri attraverso le arti dello spettacolo e della creatività, invitiamo calorosamente il pubblico, gli artisti e i pensatori creativi vicini e lontani a unirsi a noi in questo lavoro".
Team:
Design Architect: Diller Scofidio + Renfro, (Partner-in-Charge: Charles Renfro)
Executive Architect: Perry Dean Rogers
Contractor: Dimeo Construction
Acoustics & Audio/Visual: Jaffe Holden
Civil Engineer: Nitsch Engineering
Code Consultant: Code Red Consultants
Cost Estimator: Dharam Consulting
Foodservice Consultant: Colburn & Guyette
Geotechnical: Haley Aldrich
Hardware Specifications: Campbell-McCabe, Inc.
IT/Security: Shen Milson & Wilke
Landscape Architect: Olin
Lighting: Tillotson Design Associates
MEP/FP Engineer: Altieri Sebor Wieber
Specifications: Construction Specifications, Inc.
Structural Engineer: Robert Silman Associates
Sustainability: Transsolar
Theater Planning: Fisher Dachs Associates, Inc.
Photographers: Iwan Baan and Brett Beyer
Materials used:
Façade
The twists in the paired GFRC and weathering steel walls were parametrically modeled to rationalize the curves and panelization. The architectural control surface models were used as the base for the fabrication models in collaboration with the façade contractor.
Sustainability
The Center has been designed to demonstrate ecological stewardship. The building is designed to LEED standards. Knowing that students and faculty will spend long hours in the building, a particular emphasis has been placed on the quality of the indoor environment—specifically air, light, thermal comfort, and 3/3 materials. Each space has a visual connection to the exterior and allows in natural light, including the performance spaces.
