COSTA MESA, CA (28 de septiembre de 2022) - Un nuevo hito cultural para el arte moderno y contemporáneo, el Museo de Arte del Condado de Orange, dirigido por Heidi Zuckerman, abrirá sus puertas en su nuevo edificio en el campus del Centro Segerstrom para las Artes en Costa Mesa, California, el 8 de octubre con una celebración de 24 horas. El nuevo edificio, diseñado por Morphosis bajo la dirección del arquitecto Thom Mayne, ganador del Premio Pritzker, y el socio gerente Brandon Welling, proporciona a la OCMA más espacio para galerías, espacio dedicado a la educación y espacios públicos abiertos para enriquecer la vida de una comunidad diversa y cambiante a través del arte moderno y contemporáneo. Como parte de su misión pública, la OCMA ofrecerá una entrada general gratuita durante los próximos diez años, generosamente patrocinada por Lugano Diamonds.
Tras una ceremonia de corte de cinta el 7 de octubre, a la que asistirán líderes cívicos y culturales, la fiesta de la OCMA para el público comenzará a las 17 horas del 8 de octubre. Además de actuaciones, proyecciones de películas, talleres de arte y mucho más, se invitará al público a recorrer el nuevo museo y sus exposiciones inaugurales. Entre ellas, la Bienal de California 2022: Pacific Gold, un estudio sobre Fred Eversley, un proyecto sobre el arquitecto paisajista Peter Walker, una escultura al aire libre recién encargada a Sanford Biggers y una exposición de la colección permanente del OCMA en honor a las trece mujeres que fundaron el museo hace 60 años.
Craig Wells, Presidente del Consejo de Administración de la OCMA, dijo: "No se me ocurre mejor manera de celebrar nuestro 60º aniversario que inaugurando este hermoso edificio nuevo con una jornada de puertas abiertas para todos, incluidos los numerosos nuevos miembros a los que estamos dando la bienvenida a nuestra familia de la OCMA."
Lucy Sun, presidenta entrante del Consejo de Administración, declaró: "Heidi Zuckerman y los conservadores de la OCMA han elaborado un programa brillante y amplio para inaugurar nuestra nueva sede. Estas cinco exposiciones rinden homenaje a nuestro ilustre pasado, a la vez que ofrecen una visión de lo que la gente puede esperar de la nueva OCMA".
"Damos la bienvenida a todos a nuestra nueva casa", dijo Heidi Zuckerman. "Creemos que el acceso al arte es un derecho humano básico, por lo que nuestro nuevo edificio invita a las numerosas comunidades del condado de Orange y de otros lugares a venir a explorar y a hacer del arte una parte de sus vidas".
Según Thom Mayne y Brandon Welling, "el diseño del OCMA representa un nuevo modelo de museo basado en espacios públicos, urbanos y comunitarios, con fuertes conexiones entre el interior y el exterior. El diseño invita a los visitantes a través de atrios iluminados por el sol, galerías abiertas y una amplia terraza de esculturas. La estrecha relación entre el interior y el exterior del edificio animará a los visitantes a sumergirse en el célebre clima del sur de California, donde la luz, el aire y el espacio han influido en generaciones de artistas".
EVENTOS DE APERTURA
Las celebraciones de apertura de la nueva OCMA comenzaron el 27 de septiembre de 2022 con la cena de donantes de un millón de dólares, presidida por Jennifer y Anton Segerstrom y patrocinada por Cartier. Este fue el primer evento en el sitio terminado y reconoció la generosidad de los principales donantes.
La gala de inauguración de OCMA Art Sense tendrá lugar el 1 de octubre de 2022 y rendirá homenaje al artista Sanford Biggers. Se trata de la segunda gala anual de Art Sense que se celebra en el emplazamiento de la nueva sede del museo. Está presidido por Jennifer Segerstrom, copresidido por Lisa Merage, y da la bienvenida de nuevo al maestro sumiller Jay Fletcher y al DJ Dylan Regan. La Gala de Inauguración de Art Sense de la OCMA es presentada por el patrocinador principal, South Coast Plaza. La revista Cultured es el socio mediático. La recaudación se destinará a las numerosas actividades del museo, incluidas sus innovadoras exposiciones y programas educativos.
El 3 de octubre de 2022, una fiesta de inauguración organizada por Artist & Artworld dará la bienvenida a artistas e invitados de la escena artística local, nacional e internacional a las nuevas instalaciones de la OCMA.
Los miembros de la OCMA tendrán acceso exclusivo al museo antes de la inauguración, del 4 al 7 de octubre. Estas jornadas especiales para socios permitirán a los aficionados ver el museo terminado y sus exposiciones inaugurales antes de la apertura del 8 de octubre. Para obtener más información sobre la afiliación, vaya aquí.
La ceremonia de dedicación cívica tendrá lugar a las 10 de la mañana del 7 de octubre de 2022. El programa incluirá comentarios de la asambleísta del estado de California Cottie Petrie-Norris, la supervisora del condado de Orange para el 2º distrito Katrina Foley, el alcalde de Costa Mesa John Stevens, así como el administrador de la OCMA y socio de South Coast Plaza Craig Wells, Heidi Zuckerman, Thom Mayne y Anton Segerstrom.
La celebración de 24 horas del museo, que inaugura oficialmente el nuevo espacio, comenzará a las 17 horas del 8 de octubre de 2022, con un desfile de tambores por la Avenida de las Artes. La jornada de puertas abiertas, que no se detendrá, incluirá actividades como visitas a la exposición, una fiesta de baile en la azotea con Jason Bentley de KCRW, fuegos artificiales, una discoteca silenciosa nocturna, creación de arte, "películas para insomnes" programadas con Frida Cinema y yoga al amanecer. La Coral del Pacífico, la Sociedad Filarmónica del Condado de Orange, la Sinfónica del Pacífico, el Coro de Gospel del Condado de Orange y los estudiantes de la Escuela de Arte del Condado de Orange ofrecerán actuaciones especiales con temática artística. Para más información y un programa completo de eventos y actividades, visite OCMA.art. Los medios de comunicación patrocinadores de este evento son KCRW, Orange County Register y Travel Costa Mesa.
APERTURA DE EXPOSICIONES
La nueva sede de la OCMA, de 53.000 pies cuadrados, ofrece 25.000 pies cuadrados de espacio de galería para un programa de exposiciones inspirador y distintivo. Demostrando las ambiciones del museo y celebrando su historia, la OCMA inaugurará el edificio con cinco exposiciones especiales.
Fuente de innovación, la Bienal de California 2022: Pacific Gold (8 de octubre de 2022 - 26 de febrero de 2023), presentada en el Pabellón de la Colección Permanente Anton y Jennifer Segerstrom y en la Galería de la Avenida de las Artes, explora la riqueza de las comunidades creativas del estado. La Bienal de la OCMA comenzó en 1984 y ha definido el espíritu de la institución durante décadas, ilustrando la historia del museo de mostrar los nuevos desarrollos en el arte contemporáneo, a la vez que identifica a los artistas emergentes en la cúspide del reconocimiento nacional e internacional. En sus primeros años, la Bienal de California era la única muestra regular de arte contemporáneo en California. Desde entonces, ha presentado la obra de más de 300 artistas.
La bienal de este año está organizada por la antigua conservadora del OCMA, Elizabeth Armstrong -que dirigió las iteraciones de 2002, 2004 y 2006-, junto con Essence Harden, conservadora de artes visuales del Museo Afroamericano de California, y Gilbert Vicario, conservador jefe del Museo de Arte de Phoenix. La exposición cuenta con 19 artistas de todo el estado. Desde el alto desierto y la costa de Bolinas y Monterey hasta las densas metrópolis de Los Ángeles y San Francisco, la colección de artistas reflexiona sobre California y su lugar único en el imaginario estadounidense. Revisando historias míticas y reimaginando California como una tierra en cambio, la Bienal de California 2022: Pacific Gold presenta un conjunto de voces distintivas que cuestionan, desafían y dan vida al pasado mientras miran al futuro.
Las más de 60 obras de la bienal abarcan una amplia gama de disciplinas, como la cerámica, la pintura, la escultura, el textil, las técnicas mixtas, el vídeo y las instalaciones a gran escala. Continuando con su larga tradición de encargar nuevas obras a los artistas, la exposición incluye una serie de obras creadas específicamente para la presentación, incluida una pintura a gran escala específica para el lugar en la galería de The Avenue of the Arts de la artista de Oakland Alicia McCarthy. Para ilustrar cómo la colección del museo se inspira en su programa de exposiciones, dos de las artistas de la Bienal -Lily Stockman y Claire Rojas- tienen obras que se solapan con la exposición de la colección, 13 mujeres, lo que pone de manifiesto la larga tradición del museo de adquirir obras de bienales anteriores.
DISEÑO ARQUITECTÓNICO
En su nuevo edificio, el museo podrá presentar exposiciones de su extensa y distintiva colección, al tiempo que seguirá ofreciendo un programa de grandes exposiciones temporales.
El diseño incluye galerías flexibles que pueden albergar exposiciones temporales y permanentes que abarcan una variedad de escalas y medios, una amplia terraza en la plaza superior para exposiciones y eventos, y una sala de espectáculos y educación llena de luz natural.
En un guiño a los escalones del Museo Metropolitano de Arte, un conjunto de grandes escaleras sirve de lugar de encuentro para los visitantes. La plaza superior, cuyo tamaño equivale al 70% de la superficie del edificio, sirve de extensión de las galerías, con espacios al aire libre que pueden utilizarse para instalaciones, programas y eventos. Sobre el elevado y luminoso atrio del vestíbulo hay un espacio arquitectónico inspirador y dinámico para la actuación y la educación, iluminado por una espectacular ventana que da a la plaza superior y a la gran escalera. Las escaleras inferiores del exterior del edificio se curvan hacia la entrada, conectando el museo con el Centro de las Artes Segerstrom, su plaza Julia y George Argyros y los espacios de actuación adyacentes, al tiempo que crean un espacio de encuentro acogedor para peatones y visitantes.
Una fachada de bandas onduladas de color claro de paneles de terracota vidriada crea un carácter distintivo para el nuevo edificio, jugando con las formas y el lenguaje de las obras arquitectónicas vecinas.
TIENDA OCMA Y CAFÉ VERDE
La cafetería del OCMA, Verdant, está situada en el segundo nivel del museo e incluye el bar Sweet James Bergener. Su menú contará con ofertas frescas, innovadoras y basadas en plantas que destacan la abundancia de productos locales y de temporada disponibles en el sur de California. Los chefs ejecutivos Ross Pangilinan y Nick Weber, junto con la directora general Alyssa McDiarmid, están desarrollando Verdant y una cafetería en la primera planta del museo. El chef Pangilinan también supervisará el catering de los eventos en la nueva sede del museo, que incluye el espacio para eventos del Pabellón Chalmers.
Verdant tendrá capacidad para 75 personas y estará abierto para comer seis días a la semana (los lunes estará cerrado). Además de su menú de cocina californiana, Verdant ofrecerá cafés y tés gourmet, incluyendo matcha de grado ceremonial, y tendrá un bar completo con una carta de vinos cuidadosamente seleccionados y cócteles artesanales. La zona de cafetería, diseñada por Morphosis, ofrecerá a los visitantes una experiencia gastronómica elegante y alegre en un entorno luminoso y creativo.
La MIND, la boutique del museo, estará dirigida por Emmanuel Renoird y Nicolas Libert, creadores del concepto de tienda Please Do Not Enter. La tienda se abrirá en el vestíbulo de la OCMA, en un espacio comercial que lleva el nombre de los donantes de la OCMA Bill Witte y Keiko Sakamoto.
El MIND pretende estimular el pensamiento y la imaginación de los visitantes, ofreciéndoles una experiencia de compra única al tiempo que les permite asomarse a las galerías de la primera planta del museo y a la luz natural del atrio del vestíbulo. Contará con una selección distintiva de productos vintage y diseñados por artistas, algunos de los cuales se expondrán en una pieza escultórica del artista de Los Ángeles Sebastien Leon, cuyo diseño hace referencia a la arquitectura del museo. Fabricada con escamas de acero inoxidable pulido a espejo, la pieza fue diseñada en respuesta a las baldosas de terracota que cubren el exterior y parte del interior del nuevo edificio. La escultura reproducirá una banda sonora hipnótica que Leon compuso en colaboración con el músico y productor Joshua Carter de Phantogram.
Equipo:
Arquitectos: Morfosis
Director de diseño: Thom Mayne
Socio responsable: Brandon Welling
Arquitectos del proyecto: Aaron Ragan, Crystal Wang
Diseñadores del proyecto: Tom Day, Daniel Pruske
Equipo del proyecto: Ilaria Campi, Austin Griffis, Salvador Hidalgo, Zach Pauls, Stan Su, Natalia Traverso Caruana, Abagael Warnars.
Tecnología avanzada: Cory Brugger, Joseph D'Oria, Kerenza Harris, Atsushi Sugiuchi.
Asistentes de proyecto: Lily Bakhshi Sheppard, Lauren Buntemeyer, Stanley Cho, Jerome Deck, Rachael Dippel, Val Fan, Colleen Fellows, Fredy Gómez, Mauricio Gómez, Marie Goodstein, Alessio Grancini, María Herrero, Ibrahim Ibrahim, Darlene Ifeorah, Ilko Iliev, Eric Meyer, Nicole Meyer, Elizabeth Miller, Samuel Naylor, Carolyn Ng, Rory Noble-Turner, Liana Nourafshan, Danny Ortega, Max Ostrow, Madelyn Rosen, Colton Stevenson, Patrick Witthaus
Contratista general: Clark Construction Group
Visualización: Jasmine Park
Ingeniero de estructuras: John A. Martin & Associates
Ingeniero de mantenimiento y sostenibilidad: Buro Happold
Ingeniero civil: KPFF
Diseñador de iluminación: Horton Lees Brogden Lighting Design，TM Light
Ingenieros de seguridad contra incendios: Simpons Gumpertz & Heger
Estimación de costes: Dharam Consulting
Paisajismo: OJB Landscape Architecture
Señalización/gráficos: Follis Design, Weidner CA
Ingeniero acústico: Newson Brown Acoustics
Audiovisual / IT: Waveguide
Seguridad: Exante 360
Consultor de fachadas: Walter P Moore
Especificaciones: Construction Specifications Inc.
Puesta en marcha: Soluciones integradas de puesta en marcha
Proyección: VT Pro
Ingeniero geotécnico: Leighton Consulting
Texto: escrito por Polskin con algunas contribuciones de morphosis.
Fotógrafos: ofstudio, Jasmine Park, Mike Kelley
Materiales utilizados:
Structural Concrete: Coan Construction Company
Electrical / Telecom / Fire Alarm: AJ Kirkwood & Associates Inc.
Mechanical and Plumbing: Pan Pacific Mechanical
Framing / Drywall / Plaster: Infinity Drywall Contracting
Ceilings: Martin Integrated
Fabric Ceiling: Fabric Wallcraft
Steel Fabricator: Southwest Steel & Beck Steel
Steel Erector: Pro Steel Erectors, Inc.
Polished Concrete: Shaw & Sons
Glazing: Roschmann Group
Terracotta / Metal Panels / Roofing & Waterproofing: Best Contracting Services, Inc
Ornamental Metals & Railings & Misc. Metals: Washington Ironworks
Landscape & Irrigation: American Landscape
