Un nuevo espacio en el corazón de Silicon Valley promueve el bienestar personal a través del arte, la naturaleza y la arquitectura.
Aidlin Darling Design ha completado el Centro Contemplativo Windhover en el campus de la Universidad de Stanford, que sirve de retiro espiritual para estudiantes, profesores y personal. Diseñado para promover la renovación y el bienestar personal, el edificio de una planta y 4.000 pies cuadrados abrió recientemente sus puertas a la comunidad de Stanford. Basándose en la meditativa serie Windhover del artista de renombre internacional Nathan Oliveira, Aidlin Darling Design trabajó con Andrea Cochran Landscape Architecture, también ganadora del Premio Nacional de Diseño, para crear un espacio donde el arte, el paisaje y la arquitectura se unen para regenerar y vigorizar el espíritu. Al combinar las características de un santuario espiritual, una galería de arte y un jardín contemplativo, los diseñadores han creado una tipología única para la contemplación y la reflexión que beneficiará a la comunidad de Stanford durante años.

photo_credit Matthew Millman
Matthew Millman
"En una cultura global centrada en la velocidad y el acceso instantáneo, Stanford ha ofrecido a sus estudiantes y profesores un lugar para volver a centrarse y encontrar el equilibrio en sus vidas", dijo Joshua Aidlin, socio fundador de Aidlin Darling Design. "No hay ninguna persona en el mundo que no se beneficie de dedicar un tiempo cada día a la verdadera contemplación. Crear un espacio no confesional inspirado en el arte y la naturaleza para practicar la atención plena es algo poco frecuente. Este nuevo tipo de programa podría suponer un cambio de paradigma para los campus e instituciones de todo el país."
photo_credit Matthew Millman
Matthew Millman

El centro está situado en el corazón del campus, junto a un bosque natural de robles. La prolongada progresión hasta la entrada del edificio a través de un largo jardín privado, protegido de su entorno por una línea de altos árboles de bambú, permite a los visitantes desprenderse del mundo exterior antes de entrar. En el interior, la dicotomía creada por las gruesas paredes de barro y las superficies de madera oscura, y la ligereza de la pared oriental totalmente acristalada, refuerzan la vista del bosque de robles que hay más allá. Las claraboyas de lamas bañan con luz natural los cuadros de Oliveira, de entre 15 y 30 pies de largo, proporcionando la única luz necesaria en el espacio durante todo el día. Los bancos y cojines están colocados estratégicamente para que los visitantes puedan contemplar tranquilamente los cuadros y el paisaje adyacente de forma simultánea.

El agua, junto con el paisaje, se utiliza en todo el edificio como ayuda a la meditación; las fuentes del edificio y del patio adyacente proporcionan un sonido ambiental, mientras que un estanque reflectante y el jardín del sur reflejan los árboles circundantes. Los espacios de contemplación al aire libre se integran en el uso del centro, intensificando aún más el vínculo entre naturaleza, arte y contemplación. Estos patios, combinados con el amplio muro de cristal al este, permiten a los visitantes ver las pinturas sin acceder al edificio, creando un santuario para la comunidad de Stanford, de día o de noche.

"Trabajando estrechamente con Aidlin Darling Design desde el principio, imaginamos que el edificio y el paisaje estaban totalmente integrados", dijo Andrea Cochran, directora de Andrea Cochran Landscape Architecture. "Este enfoque holístico dio forma a casi todos los aspectos del diseño, desde la secuencia de entrada cuidadosamente coreografiada, hasta la permeabilidad visual y física entre la arquitectura y el paisaje, pasando por la interacción entre los materiales de construcción, la luz y la sombra. Al difuminar los límites entre el interior y el exterior, el centro ofrece un refugio espiritual y una nueva y rica forma de experimentar el arte y la naturaleza".
El edificio está abierto al público en general una vez a la semana en una visita guiada.
