A.MANO es una boutique de diseño de interiores que presenta obras de artistas locales, hallazgos vintage y muebles reciclados de calidad. Es propiedad de Katherine Wells y está diseñada por el estudio Sergio Mannino.
CARACTERÍSTICAS PRINCIPALES
● La tienda está diseñada de forma sostenible, lo que permite desmontar todos los accesorios sin destruir los materiales. No se utilizó pegamento para unir todas las piezas, ni siquiera los ladrillos vidriados, sólo tornillos.
● Presenta un diseño minimalista, así como un diseño atrevido y funky, a la vez que incorpora una sensación de crudeza al espacio.
● El logotipo y la marca están cuidadosamente diseñados para reflejar la limpieza manteniendo un aspecto delicado y único. Esto es representativo de la cerámica única, hecha a mano, que se vende. Por cierto, "AMano" se traduce como "hecho a mano".
● Hay tres salas principales: una galería principal, una cafetería y una galería trasera que puede utilizarse para diversos fines.
● La zona de la cafetería cuenta con una serie de azulejos Margherita de Mutina, diseñados por Nathalie Du Pasquier (una diseñadora milanesa conocida por su icónico diseño y arte MEMPHIS).
● El aspecto crudo y minimalista y el uso de madera contrachapada en el diseño se inspira en Donald Judd, pero colocado sobre una base de ladrillos vidriados de colores.
● La planta baja cuenta con un suelo de terrazo porcelánico impreso digitalmente por FLORIM, mientras que las demás estancias se caracterizan por el hormigón teñido en dos colores diferentes: azul y terracota.
● Los colores principales son el azul ahumado y el terracota, este último evoca las piezas de cerámica que vende A.MANO.
● El diseño y la identidad de la tienda han sido imaginados y desarrollados por el estudio Sergio Mannino.
Sergio Mannino Studio, una agencia de branding arquitectónico con sede en Nueva York, está diseñando una nueva identidad de marca y el interior de la tienda de A.MANO Brooklyn.
A.MANO Brooklyn es una tienda de diseño de interiores con sede en Brooklyn, propiedad de Katherine Wells, que reúne cerámica, arte y muebles finos de fabricación local para su venta al por menor.
La tienda crea un centro para que artistas, residentes de Brooklyn y comerciantes colaboren y permitan que el arte local sea accesible a mayor escala. Además, A.MANO se ha asociado con BKLYN CLAY, una escuela/taller de cerámica situada al lado. Esta colaboración promueve el arte local, y la venta de las piezas beneficiará a ambas entidades.
Katherine Wells inspiró el Estudio para crear un espacio vibrante y acogedor, lleno de referencias artísticas que ella aprecia.
Brooklyn tiene un nuevo y próspero lugar para mantener a la comunidad activa e inspirada.
Diseño de la tienda
Esta tienda única y moderna combina diferentes estéticas de diseño, desde el diseño italiano de los 80 hasta el minimalista y el industrial, inspirándose en artistas y diseñadores icónicos como Donald Judd y el milanés Memphis.
Este proyecto incorpora la doble herencia del estudio Mannino: el diseño italiano radical, por un lado, y el minimalismo americano, por otro. Sergio Mannino se formó con Ettore Sottsass al principio de su carrera antes de trasladarse a Nueva York en 2001 para abrir su propio estudio de diseño. En 2002, presentó una serie de muebles en la galería Memphis-Postdesign de Milán, de nuevo bajo la tutela de Sottsass.
El interior está claramente dividido en tres espacios diferentes, cada uno con su propio carácter. El principal objetivo del diseño era crear un flujo progresivo y permitir diferentes experiencias para cada cliente.
La galería principal es un espacio llamativo, con estanterías de madera contrachapada teñida de azul que descansan sobre una base de ladrillo vidriado azul y blanco, y un suelo de terrazo blanco y negro. La zona de la cafetería de la izquierda es más íntima y cálida, con tonos terracota/naranja en el suelo y las paredes. Aquí, el espacio del mostrador está resaltado por los azulejos de Mutina, diseñados por Nathalie Du Pasquier, que el estudio utilizó para crear lo que parece ser una alfombra de cerámica en el suelo.
Por último, la trastienda es un espacio relativamente más neutro en el que la tienda expone periódicamente muebles vintage raros y preciosos de diferentes épocas. Tiene un suelo de hormigón azul y dos grandes ventanas que dan a un jardín.
Todo el espacio se caracteriza por un zócalo de 16 pulgadas alineado con la parte superior de los ladrillos vidriados. El "problema del zócalo" es recurrente para muchos arquitectos, y algunos intentan eliminarlo por completo utilizando un simple revelador. El estudio optó por una solución más audaz para darle una fuerte presencia en el espacio, pintándolo en contraste con la pared de atrás.
Identidad de la marca
La identidad de la marca se concibió como una extensión natural del diseño de la tienda.
El estudio creó un logotipo caracterizado por dos letras A muy diferentes: la primera es atrevida y juguetona, representativa de las características de la marca, mientras que la segunda se alinea con el resto de la fuente.
CITAS DEL DISEÑADOR
DISEÑO:
"El diseño es una forma de comunicación y, como el lenguaje, es una característica definitoria de la naturaleza humana. Compartimos ideas y sentimientos a través de un complejo sistema de signos y símbolos como los colores, los materiales, los acabados, las formas, las luces y las sombras". SM
EL COLOR NEGRO:
"En el diseño gráfico, el negro se remonta a la tradición más antigua de la impresión, tan lejana como la de Gutenberg.Pero incluso con una tradición tan fuerte a sus espaldas, su simplicidad le da un aspecto contemporáneo que trasciende la historia". SM
FOTOGRAFÍA EN BLANCO Y NEGRO:
"Porque por mucho que nuestro trabajo esté enraizado en el color, siempre me ha gustado la fotografía oscura y contrastada en blanco y negro; creo que esa sensación se traslada a este proyecto de identidad. El blanco y negro reduce el mundo a su pura esencia.Sin un contenido fuerte, no hay un mensaje real, y la ausencia de color te obliga a trabajar más". SM
LA MULTIDISCIPLINARIEDAD:
"En el Estudio, trabajamos en cada proyecto contemplando todos los diferentes ángulos simultáneamente. Creemos en el tradicional proceso creativo italiano que implica varias disciplinas y facetas en una bottega. No creemos que exista una línea divisoria entre la arquitectura y los interiores, los gráficos y la decoración. Todas estas disciplinas diferentes forman parte de un mismo conjunto.
Cuando diseñamos A.MANO, examinamos cada material y elemento del espacio desde un punto de vista arquitectónico y gráfico. El suelo de terrazo que elegimos para la sala principal se convirtió rápidamente en un motivo para las tarjetas de visita y los gráficos de los escaparates. Incluso el logotipo, en sus diversas iteraciones, desde los primeros bocetos hasta la versión final, surgió del diseño de la estantería". SM
El equipo:
Cliente: A.MANO Brooklyn
Diseñador: Sergio Mannino Studio
Arquitecto local: Hany Rizkalla
Asesor de iluminación: Bill Pierro, Lido Lighting
Consultor de suelos: Stone Source
Constructor: Minas Construction
Materiales utilizados :
1. Margherita by Natalie DuPasquier: Mutina
2. Terrazzo Floor Art Basic 02 matte: Florim
3. Glazed Bricks Bermuda & White with speck: Glen-Gery
4. T99 Track Light Heads: Lumenture
5. Bonbon pendant lightby Ana Kraš: Hay
6. Bobber Pendant lights in black: Blu Dot
7. Trace 2 Pendant lights in white: Blu Dot
