Introduzione

Il K5 Tokyo, ospitato in un edificio bancario convertito negli anni '20, si trova accanto alla Borsa di Tokyo e collega la tradizionale zona del Palazzo Imperiale con la Tokyo orientale.

La parola giapponese "Aimai" guida il K5 concept di Tokyo. Significa vago, oscuro o ambiguo, che in giapponese è spesso usato in senso positivo e poetico. (Il termine denota i benefici della cancellazione dei confini). Le funzioni del K5 Tokyo si intrecciano intenzionalmente: La biblioteca è il bar, mentre il coffeeshop funge anche da lounge, che confluisce in un wine bar e in un ristorante.

La relativa mancanza di verde del quartiere NihonbashiKabutochon di Tokyo ha ispirato la creazione di una "oasi verde" nel K5 Tokyo. Una moltitudine di piante in vaso sparse, aimaifashion, in tutti gli interni. L'hotel ha un giardiniere ma non un giardino tradizionale.

Più che un hotel, il K5 Tokyo emerge a pieno titolo come un microcomplesso di ristoranti creativi, bar, punti di ritrovo e design del Minimalismo svedese, che si incontra con il Giappone.

La tavolozza è composta da materiali tradizionali come il cemento, il legno di cedro e lo stucco giapponese. Completata da una vasta gamma di mobili e accessori, progettati su misura dagli architetti.

Le camere sono caratterizzate dall'inserimento di un 'cilindro' centrale in tessuto traslucido che sale fino all'alto soffitto. Avvolge un letto indipendente con mensola e scrittoio integrati. Altri arredi sono collocati come 'satelliti' mentre le pareti sono mantenute libere.

Il K5 Tokyo presenta 20 camere di dimensioni generose (la maggior parte di circa 40 m2 e la suite "Loft" a 78 m2); la celebre cucina nordica e giapponese fusion al ristorante Caveman; la birreria Brooklyn Brewery; l'Ao, un cocktail e un tea bar con la filosofia della medicina cinese che si esprime in cocktail naturali; il caffè fatto a mano presso lo Switch Coffeeshop; e l'abbondanza di verde dello specialista di Yardworksplant. Questo è un microcosmo creativo della città, realizzato da chi non ha paura di rompere le barriere. Menti indipendenti sono le benvenute.

La descrizione degli architetti:

Background

Grazie a una reciproca amicizia a lungo termine con il leggendario imprenditore del design di Tokyo Teruo Kurosaki, noi (Claesson Koivisto Rune Architects) siamo stati contattati da Akihiro Matsui (Mediasurf Communications Co.), Takahiro Homa (Backpackers' Japan Co.) e Yuta Oka (Insitu Japan Co.) per presentare un concept per il nuovo K5 Tokyo a NihonbashiKabutocho, Tokyo. Le tre società hanno costituito congiuntamente Ferment Co. per la gestione del progetto K5 Tokyo.

Da Ferment è stato delineato un briefing. Descrivendo, in modo piuttosto spiritoso, non le funzioni dell'hotel ma il suo carattere, l'hotel sarebbe stato un uomo:

Non è famoso.

È in pensione, 60-65

Non è elegante ma indossa un completo in tre pezzi

È molto calmo, generoso e sociale

È sempre sorridente

Lavorava nel settore finanziario

Viaggiava molto

È sofisticato e gli piacciono i materiali reali

Gli piace ascoltare jazz e funk su vinile

Va a nuotare una volta alla settimana

Va a nuotare una volta all'anno all'estero

Il suo sogno è quello di attraversare l'Oceano Atlantico da solo su uno yacht

Da questo brief all'inaugurazione - attraverso l'ideazione del progetto, la progettazione e la costruzione - sono trascorsi solo 14 mesi. Va detto che in qualsiasi progetto di questa portata si tratta di un periodo di tempo breve. Eppure il risultato è un insieme coerente (e a volte volutamente disparato), non risparmiando alcun dettaglio. Questo non sarebbe stato possibile solo con la dedizione di noi architetti, ma soprattutto con l'atteggiamento "tutto è possibile" di tutti i soggetti coinvolti: dirigenti, gestori di ristoranti e bar, fornitori, costruttori e maestri artigiani.

Grazie anche all'architetto locale Kotaro Anzai (ADX Co.).

L'edificio

Originariamente eretto nel 1923 come edificio della Banca Dai-ichi, la struttura è sopravvissuta al bombardamento di Tokyo della seconda guerra mondiale del 1945 grazie alla sua costruzione in cemento armato. Prima della conversione dell'hotel, l'edificio vuoto di proprietà della Heiwa Real Estate Co. era etichettato come "Kashiwacho No. 5 Peace Building" nel loro portfolio - da cui il nome dell'hotel. Il K5 Tokyo comprende quattro piani più il seminterrato di 400 m2 ciascuno.

L'architettura è neoclassica occidentale con dettagli e proporzioni giapponesi, la sua geometria è razionale, simmetrica e chiara. Le grandi vetrate si affacciano sull'edificio della Borsa (lato ingresso, sud) e su quello che un tempo era un fiume, ma che ora è un cavalcavia a tre livelli (lato posteriore, nord).

Il piano terra era dedicato alle funzioni sociali: ingresso/ricevimento, bar/biblioteca, caffè/birreria, bar/enoteca/fioraio, ristorante. I piani superiori sono le camere per gli ospiti e il seminterrato ospita una birreria.

Sono state mantenute, ove possibile, alcune caratteristiche originali degli interni, principalmente cemento a vista e un bel pavimento in parquet che è stato restaurato.

Piano terra

Attraverso l'ingresso principale si incontra una 'scatola' di legno aperta dove il personale vi saluta e vi può indirizzare direttamente alla vostra sinistra - al lounge/caffè/wine bar/ristorante che si trova in successione integrata. Oppure a destra - biblioteca/cocktail bar. Oppure dritto - alle scale / ascensore per le camere degli ospiti. Sopra la reception si trova una grande lampada di carta personalizzata a forma di nido di vespe.

Il pavimento originale in parquet di legno duro copre la maggior parte della superficie del piano terra, mentre negli ingressi viene posato un pavimento in cemento su misura (prodotto da Marrakech Design). Il disegno in blu e grigio con stucchi color terracotta riprende il disegno del parquet. Le pareti e i soffitti sono in stucco grigio cemento neutro. Nel ristorante, strisce tessili verdi parallele pendono sopra la testa come un baldacchino di foresta per "ammorbidire" l'ambiente.

Senza fronzoli, i ripiani indipendenti in acciaio zincato dividono sottilmente le funzioni della sala principale e fungono da espositori e contenitori. Nel salone i bagagli vengono riposti uno accanto all'altro con sacchi di caffè in grani o fiori, vasi e piante - perché questo è anche lo Switch Coffee Shop; questo è anche il negozio di fiori Yardworks. Allo stesso modo, gli appendiabiti del ristorante Caveman (di Kabi) condividono lo spazio sugli scaffali con le bottiglie di vino - perché questo è anche un wine bar.

I banconi del bar sono allineati e posizionati lungo il lato nord come tampone ai cavalcavia dietro le finestre. Le finestre hanno ricevuto una stratificazione interna di vetri strutturati di colore verde/azzurro/chiaro/rosa. È prevalente la sensazione di muoversi tra l'interno e l'esterno (anche se in realtà tutto è all'interno), come in un caffè sul Mediterraneo.

Il cocktail bar Ao condivide lo spazio con la sala della biblioteca. In questa veste ha l'atmosfera di uno "speak easy" a scomparsa. L'intero spazio qui - soffitto, pareti, moquette, scaffali e tappezzeria - è di un rosso scuro monocromatico. Fanno eccezione le lampade della biblioteca (verde tradizionale) e i libri giapponesi (beige tradizionale).

Seminterrato

Da un secondo ingresso gemello - chiamato 'Ingresso B' - una tromba delle scale conduce direttamente al seminterrato della birreria Brooklyn Brewery. Questa funzione era in linea di massima un progetto separato dal resto dell'hotel. Tuttavia, è sia una parte del complesso che un'esperienza integrata (attraverso le scale è raggiungibile anche dall'interno dell'hotel). Ma potrebbe, attraverso il proprio ingresso, far funzionare i propri orari di apertura. È stato coordinato in modo che Claesson Koivisto Rune fosse l'architetto sia per Brooklyn Brewery che per Ferment Co. Questa è la prima birreria di Brooklyn Brewery con sede a New York fuori dagli Stati Uniti.

Come nel ristorante al piano superiore, anche qui il bar si trova lungo la parete nord. Formato in un'unica lunghezza di ben 19 metri di legno massiccio incollato, con venatura finale a grana fine, come il tradizionale blocco dei macellai. Alla sua estremità c'è un DJspot dedicato.

Dietro il bar tutte le strutture sono in acciaio inossidabile. Le altre pareti sono rivestite con assi di legno grigio. Il pavimento è il cemento della costruzione originale, a vista. Il soffitto è ugualmente spoglio.

Lungo la parete sud c'è un divano molto lungo, continuo, progettato su misura (un gemello del bar) e rivestito in pelle rosso sangue di bue. Sulla parete dietro (e su altre pareti) c'è un portapioli di ispirazione Shaker su cui appendere le giacche o gli sgabelli in legno a tre gambe progettati su misura. (Due delle gambe sono collegate con una barra poggiapiedi che pende sopra i pioli quando sono capovolti).

L'ambiente è una fusione di Scandinavia (materiali e colori), Giappone (posizione e dettagli sobri), Germania (il concetto di birreria e il trattamento rustico) e Stati Uniti (marchio e casualità).

Corridoi

I cavalcavia che corrono paralleli al retro dell'hotel ci hanno fatto scegliere di evitare le camere che si affacciano su questo lato e di localizzare qui i corridoi. I piani delle camere sono raggiungibili dall'ingresso e tramite un ascensore rivestito in rame e una scala grigio cemento. Le mattonelle di cemento del pavimento della reception proseguono nei corridoi con gli stessi colori blu e grigio (mattonelle) e terracotta (stucchi), ma con un disegno che cambia (attraverso la posa) lungo la passeggiata. Il corridoio è segmentato con portali color terracotta e ad ogni "compartimento" è stato dato un proprio disegno. Il principio è quindi quello di continuare questo particolare disegno del pavimento nell'ingresso della corrispondente camera degli ospiti (e nel bagno) in modo che la particolare sezione del corridoio possa essere percepita come una parte della stanza; come un corridoio semi-privato. Seguendo una tradizione di "spazio intermedio". Nella casa giapponese non c'è una chiara demarcazione tra l'interno e l'esterno. Lo spazio intermedio consiste invece di dispositivi di schermatura (le vetrate colorate), una veranda (il corridoio sezionato) e un ingresso formale (ingresso della stanza).

Il lato della porta della camera degli ospiti del corridoio è rivestito in legno di cedro. (Le porte d'ingresso sono rivestite in rame.) La parete della finestra opposta ha ricevuto una stratificazione interna di vetri strutturati blu/giallo/chiaro, incastonati in ringhiere di legno di cedro. In basso ci sono lunghe panche progettate su misura (di "terrazzo" composito) che fungono da "sedili per finestre" per le piante in vaso.

Camere per gli ospiti

La caratteristica più forte della camera degli ospiti è il "cilindro" centrale in tessuto traslucido che sale fino al soffitto. Nasconde il letto e una struttura in legno di cedro scuro a tutta altezza, progettata su misura, che funge anche da testiera e ripiano con scrivania integrata (dietro). Sulla scrivania c'è un giradischi in vinile. Sopra il letto è appesa una lampada a sospensione di carta a sospensione extra-large, progettata su misura. Il letto indipendente lascia libere le pareti e si apre per un flusso spaziale della stanza. Quando è completamente chiuso, se lo si desidera, la tenda crea un'oasi nascosta per dormire.

Gli arredi sono posizionati come "satelliti" sulla tenda circolare centrale (tinta a mano con un gradiente di inclinazione dal bianco al blu indaco giapponese). Due sedute progettate su misura sono il contrasto l'una dell'altra - come maschile e femminile, yin e yang, o "takete" e "maluma" (termini della psicologia dell'associazione delle forme). Takete" è un "sedile d'amore" di colore rosso vivo e sinuoso; un piccolo divano per due persone. E 'Maluma' è una poltrona nera duramente spigolosa (ma confortevole). In ogni camera ci sono anche un paio di grandi piante in vaso autoportanti, disposte dal giardiniere dell'albergo. Le camere più grandi hanno un tappeto su misura (prodotto da Kasthall) in un concetto giapponese 'Tatami', dove i tappeti più grandi sono composti da singole unità cucite insieme.

Il corridoio e la parete del bagno sono interamente rivestiti in legno di cedro. Il pavimento è piastrellato secondo il modello del corridoio. Le pareti del bagno sono piastrellate di bianco e il soffitto è in legno di cedro. All'ingresso ci si affaccia sullo specchio rotondo del bagno. La "lampada" è integrata; è il centro dello specchio-disco e la sua luce può essere cambiata da bianca neutra a rossa brillante. (Come il sole sulla bandiera giapponese.) Un'altra caratteristica del bagno è il lavello in ceramica nera, progettato su misura, che si trova su una panca bassa in acciaio inossidabile, da parete a parete.

Ogni camera dispone di un'opera d'arte originale unica di Claesson Koivisto Rune, intitolata 'Faciem', proveniente da una mostra d'arte allestita originariamente presso la leggendaria Galleria 360° di Tokyo, nel 2017.