Filiale de la fondation philanthropique turque Vehbi Koç, Arter est un centre culturel dynamique qui réunit artistes et public pour célébrer l'art contemporain sous toutes ses formes et disciplines. Conçu comme un bâtiment public interdisciplinaire dynamique à plusieurs niveaux pour la présentation d'œuvres artistiques, il offre un riche programme culturel pour stimuler et interpeller son public.
Grimshaw a remporté le concours de conception en 2012, à la suite duquel il a dirigé une équipe pluridisciplinaire chargée d'examiner l'ampleur, la complexité et les aspirations du processus de conception et de construction, composée notamment de Turgut Alton Architects d'Istanbul et d'autres consultants, spécialistes et entrepreneurs locaux.
Articulant la vision de Vehbi Koç en matière de responsabilité sociale, la conception s'articule autour d'espaces conçus pour favoriser l'accès de tous, tant à l'intérieur qu'autour du musée. Dérivés des concepts de transparence et de fluidité, les espaces publics inspirants et adaptatifs sont au cœur du projet, avec de grandes baies vitrées soigneusement positionnées, servant à ouvrir le bâtiment sur la rue et à relier la galerie à la ville. Cette connectivité assure des liens continus entre Istanbul, le musée et son art, tout en répondant aux exigences fonctionnelles des espaces de la galerie en protégeant les grands volumes intérieurs de la lumière naturelle.
Une galerie d'entrée à triple hauteur forge un parcours public visuel et physique au centre du musée, reliant la rue Dolapdere au parc à l'arrière, rendant le bâtiment effectivement orienté dans les deux sens, accessible et accueillant pour tous. Cette rue interne négocie le changement de niveau abrupt à travers le site et constitue le principal élément d'organisation du bâtiment.
Sous le sol, deux salles de spectacle occupent les niveaux inférieurs et accueillent des programmes de cinéma et d'arts du spectacle, ainsi que des conférences et des tables rondes. Le système de sièges télescopiques de l'auditorium Sevgi Gönül offre une capacité de 168 places, tandis que la "boîte noire" du théâtre Karbon dispose d'une structure flexible pouvant recevoir jusqu'à 332 sièges, ainsi que de moyens techniques, d'éclairage et de sonorisation de pointe. Une bibliothèque offre aux visiteurs la possibilité d'effectuer des recherches plus approfondies, tandis que les commerces de détail et les services de restauration leur apportent détente et relaxation.
Les galeries du bâtiment varient en taille et en volume, avec des espaces à double hauteur emboîtables offrant une multitude de configurations et de capacités flexibles pour ses divers programmes artistiques. Les vues et la connectivité entre les zones d'exposition permettent une orientation et une orientation naturelles. Des espaces d'apprentissage surplombent chacune des galeries principales, permettant aux programmes de découverte et d'interprétation de rester en lien avec les expositions. Ces espaces chevauchent les galeries à double hauteur pour atteindre le bord extérieur du bâtiment et définir les baies vitrées ponctuelles qui donnent de l'expression à la façade.
Le volume principal du bâtiment qui abrite les galeries d'exposition s'articule à l'extérieur par un subtil chanfreinage de la façade, ajoutant de la plasticité aux façades vierges typiques de la typologie des bâtiments de galeries. Des panneaux 3D de forme rhomboïdale convexe et concave créent une enveloppe dramatique et invitante, et réfléchissent le soleil lorsqu'il se déplace dans le musée tout au long de la journée. La riche palette d'ombres et de lumières changeantes anime le bâtiment d'une manière passionnante et dynamique, offrant une réinterprétation attrayante et contemporaine de la façade historique en mosaïque d'Istanbul.
