In einer dynamischen Verschmelzung von Kultur, Vielfalt, Lebendigkeit und Innovation verwebt die brasilianische Architektur ihre ausgedehnte Naturlandschaft mit dem Erbe, den Einflüssen der Einwanderer und dem Modernismus. Von den Behausungen der Ureinwohner in den üppigen Regenwäldern des Amazonas über die belebten Straßen von Rio de Janeiro bis hin zu den eleganten Bauten von São Paulo - die Architektur des Landes zeichnet sich durch ihren facettenreichen Charakter aus. Im Kern ist die brasilianische Architekturlandschaft ein Sammelbecken für volkstümliche Bauten der einheimischen Bevölkerung und koloniale Architektur, die von portugiesischen, afrikanischen und eingewanderten Stilen beeinflusst wurde. Die Spuren dieser Epoche sind noch immer in den charmanten Kolonialstädten Ouro Preto und Salvador zu sehen, wo kunstvolle Kirchen und farbenfrohe Gebäude an die europäische Epoche erinnern.
Das 20. Jahrhundert brachte jedoch ein neues Licht auf die brasilianische Architektur, als visionäre Architekten wie Oscar Niemeyer und Lúcio Costa sich dem Modernismus zuwandten. Niemeyers avantgardistische Entwürfe, die sich durch geschwungene Kurven und die gewagte Verwendung von Stahlbeton auszeichnen, brachten Brasilien internationale Anerkennung ein.
Heutige brasilianische Architekten halten dieses modernistische Erbe mit einer zeitgenössischen Sprache aufrecht, die Minimalismus, Innovation und umweltbewusstes Design als Antwort auf die reichhaltigen natürlichen Ressourcen des Landes zelebriert. Von der Erforschung einheimischer Materialien über Initiativen für den sozialen Wohnungsbau bis hin zur Wiederbelebung traditioneller Bautechniken - die folgende Liste enthält eine Auswahl von 25 Architekturbüros, die Teil der aktuellen architektonischen Renaissance sind.
Das Studio MK27 inmitten der pulsierenden Metropole São Paulo wurde in den späten 1970er Jahren von dem bekannten Architekten Marcio Kogan gegründet. Heute besteht das innovative Büro aus einem Team von 40 Architekten und Mitarbeitern aus der ganzen Welt. Kogan, ein geschätztes Ehrenmitglied des AIA (American Institute of Architecture), ein angesehener Professor am Politecnico di Milano und eine prominente Persönlichkeit im Vorstand des Kunstmuseums von São Paulo (MASP) und des brasilianischen Museums für Skulptur und Ökologie (MUBE), hat weitreichende Anerkennung erlangt. Unter der Leitung eines engagierten Teams von Architekten, von denen viele seit mehr als einem Jahrzehnt mit ihm zusammenarbeiten, setzen sich Kogan und das Studio MK27 dafür ein, das Erbe des brasilianischen Modernismus zu bewahren. Das Studio MK27, das seit 2001 ein System der Ko-Kreation und Zusammenarbeit praktiziert, hat eine beeindruckende Sammlung von mehr als 250 nationalen und internationalen Auszeichnungen erhalten, darunter Anerkennungen des IAB (Institut der brasilianischen Architekten), der Architekturbiennale von São Paulo, des WAF, der Architectural Review, des Dedalo Minosse, des Record House, des Leaf, des D&AD, des Spark, der Barbara Cappochin, des Iconic, der AZ, der iberoamerikanischen Architekturbiennale von Buenos Aires, des Wallpaper Design Award und des Prix Versailles.
Das Büro FGMF wurde 1999 von einem Kollektiv von Kollegen der FAU-USP mit dem ausdrücklichen Ziel gegründet, zeitgenössische Architektur zu schaffen, die nicht durch Zwänge in Bezug auf Programm, Materialien, Bautechniken oder Projektgröße belastet ist. Das Büro legt größten Wert auf die Wechselbeziehung zwischen der gebauten Struktur, ihrer Umgebung und den Endnutzern. FGMF lehnt vorgefertigte oder starre Entwurfsformeln ab; stattdessen geht es an jede neue Herausforderung mit einer weißen Weste heran und nutzt die Zeichnung als primäres Forschungsinstrument, um eine neue Sichtweise auf Architektur, Objekte und Stadtlandschaften zu entwickeln.
Triptyque, ein französisch-brasilianisches Architektur- und Städtebauunternehmen unter der Leitung von Guillaume Sibaud und Olivier Raffaëlli, wurde im Jahr 2000 in São Paulo gegründet und ließ sich von der globalen Dynamik der Stadt inspirieren. Nach der Auszeichnung mit dem NAJA-Preis (New Albums of Young Architects) im Jahr 2008 erweiterte das Büro seine Präsenz um ein zweites Büro in Paris. Das Portfolio von Triptyque umfasst verschiedene Projekte in ganz Lateinamerika und Europa, wobei der Schwerpunkt auf Innovation und ökologischer Nachhaltigkeit liegt. Neben öffentlicher und privater Architektur ist das Büro auch in den Bereichen Luxus und Kultur tätig und entwirft Hotels, Firmengebäude und zeitgenössische Kunststätten. Vor allem in den Bereichen Luxus und Kultur hat sich das Büro einen Namen gemacht, indem es Hotels, Wohn- und Unternehmensgebäude sowie Räume für zeitgenössische Kunst wie Kunstgalerien und Ausstellungsräume entworfen hat.
BLOCO Arquitetos, gegründet in Brasília von Daniel Mangabeira (UnB, 1999), Henrique Coutinho (UnB, 1997) und Matheus Seco (UnB, 1999), ist ein dynamisches Büro, das von einem Team von Architekten mit unterschiedlichen Hintergründen und Erfahrungen geführt wird. Das Portfolio des Büros, das größtenteils anhand von Fotografien realisierter Projekte gezeigt wird, unterstreicht die Fähigkeit des Büros, ein breites Spektrum an architektonischen Projekten zu verwirklichen, das Häuser, Gebäude, Innenräume und temporäre Installationen umfasst. Der Entwurfsethos des Büros ist tief in den spezifischen Einschränkungen eines jeden Projekts verwurzelt, einschließlich Topographie, Sonnenausrichtung und Baukosten, mit dem Bewusstsein, dass programmatische Einschränkungen ungenutzte kreative Möglichkeiten hervorbringen können. Darüber hinaus kuratieren BLOCO Architects aktiv die "Brasília Moderna"-Initiative, die das architektonische Erbe der Gebäude aus den 1960er bis 1980er Jahren in Brasília bewahrt. Die beeindruckende Erfolgsbilanz von BLOCO Architects wird in führenden Publikationen, Websites und Ausstellungen sowohl in Brasilien als auch im Ausland gewürdigt, was die Bedeutung des Büros in der Welt der Architektur unterstreicht.
Superlimão ist ein Büro, das fest an die Kraft der Architektur glaubt, um inspirierende tägliche menschliche Erfahrungen zu ermöglichen. Das Büro weiß, dass Menschen eine Vielzahl von Strukturen bewohnen, die sich in ständigem Wandel befinden, Erzählungen formen und Räume mit Bedeutung füllen. Durch innovative Prozesse strebt das Büro danach, räumliche Entwürfe zu konzipieren, die bestehende Paradigmen nicht nur in Frage stellen, sondern sie auch übertreffen und so den Erfolg des Büros steigern. Das ultimative Ziel des Büros ist es, den Kunden den perfekten und idealen architektonischen Raum zu bieten, der es ihnen ermöglicht, ihre Lebenserfahrungen vollständig zu verwirklichen. Jeder Architekt von Superlimão bringt ein einzigartiges Fachgebiet und eine eigene Weltsicht ein, die gemeinsam die facettenreiche und multidisziplinäre Identität des Büros prägen.
6. Andrade Morettin Associates
Andrade Morettin Associates wurde 1997 gegründet und entstand aus der Zusammenarbeit der Architekten Vinicius Andrade und Marcelo Morettin, die beide 1992 bzw. 1991 die School of Architecture and Urbanism an der USP abgeschlossen hatten. Im Jahr 2012 traten Marcelo Maia Rosa, ein Absolvent von Mackenzie, und Renata Andrulis, eine Absolventin der School of Architecture and Urbanism an der USP, der Partnerschaft bei. Das Büro, das sich mit Architektur- und Stadtplanungsprojekten befasst, arbeitet in einem breiten Spektrum von Maßstäben und verschiedenen Projekttypen sowohl für den öffentlichen als auch den privaten Sektor. Die Erlangung bedeutender Auszeichnungen auf nationaler und internationaler Ebene hat dem Büro eine beträchtliche Stabilität und Projekte von großer Bedeutung in der Stadt beschert.
Der Ansatz von LP+A Arquitetura geht über den bloßen Raum hinaus und erforscht das Wesen dessen, was darin gesucht wird. Das Team taucht tief ein, um die einzigartigen Erzählungen zu verstehen, die der Raum bezeugen, hervorrufen und vermitteln kann. Die Mission des Unternehmens ist es, Räume zu schaffen, die nicht nur funktional, sondern optimal auf den beabsichtigten Zweck zugeschnitten sind. LP+A Arquitetura hat es sich zur Aufgabe gemacht, Räume in dynamische Umgebungen zu verwandeln, die die Produktivität und das Wohlbefinden sowohl im Leben als auch bei der Arbeit fördern. Durch seine Entwürfe bietet das Unternehmen die Möglichkeit zur persönlichen und organisatorischen Entwicklung, indem es Räume schafft, die aus jedem Blickwinkel einladen und Verbindungen zur Welt, zu anderen und zu sich selbst schaffen.
8. Nildo José + arquitetos associados
Nildo José, ein junger Architekt aus Bahia und Absolvent der Mackenzie Presbyterian University in São Paulo, hat schon immer eine klare Vision gehabt: "Architektur sollte Emotionen wecken, Geschichten erzählen und eine Kulisse für Glück bieten." Zu dieser zentralen Herausforderung gesellt sich eine tiefe Vertrautheit mit Designtrends, zeitgenössischer visueller Kunst und eine Leidenschaft für funktionale Räume. Sein architektonischer Ansatz geht über die formale Ausbildung hinaus und betont die Kultivierung eines anspruchsvollen Blicks, der von verschiedenen Reisen und Kulturen beeinflusst ist und diese Erfahrungen nahtlos mit den reichen Traditionen und Materialien Brasiliens verschmilzt. Das Ergebnis sind Projekte mit internationalem Flair, die dennoch von brasilianischer Essenz durchdrungen sind. Diese Räume strahlen Eleganz, Jugendlichkeit, Lebendigkeit, Dynamik und einen tiefen Sinn für Menschlichkeit aus.
9. Reinach Mendonça Arquitetos Associados
Das 1987 von Henrique Reinach und Mauricio Mendonça gegründete Büro Reinach Mendonça Arquitetos Associados wird von einer Kernphilosophie geleitet, die Form, Licht und Komfort in den Vordergrund stellt. Das Unternehmen zeichnet sich durch die Nutzung von Fenstern, Volumen und Hohlräumen aus, um das natürliche Licht und die Temperaturkontrolle zu optimieren, während es gleichzeitig zeitgenössische Designprinzipien anwendet, die angenehme, funktionale Räume betonen, die zur Verbindung mit der Außenwelt einladen. Die frühe praktische Erfahrung im Bauwesen und der gleichzeitige Einstieg in die Innenarchitektur bereicherten die Arbeit des Büros. Im Laufe der Jahre hat das Unternehmen prestigeträchtige Auszeichnungen, internationale Anerkennung und Berichte in den Medien erlangt. Im Jahr 2001 errichtete es seinen eigenen preisgekrönten Hauptsitz in São Paulo, und 2012 erweiterte das Büro seine Reichweite mit dem Studio RMAA, einer Niederlassung, die barrierefreie Architekturdienstleistungen anbietet und sicherstellt, dass ein breiteres Publikum von seinem Erbe an Qualität und verantwortungsvollem Design profitiert.
Die berufliche Odyssee von Diego Revollo begann im Jahr 2000, als er mit Roberto Migotto zusammenarbeitete und schließlich 2008 sein eigenes Architekturbüro gründete. Diego Revollo legt größten Wert auf Ästhetik und verkörpert eine Verpflichtung zu ästhetischer Strenge und Ausgewogenheit. Seine Arbeit reicht von der anfänglichen Konzeption von Wohnhäusern, Wohnungen und Geschäftsräumen bis hin zur endgültigen Kuratierung von Kunstwerken. Zu seinen bemerkenswerten Leistungen gehören die Gestaltung des ersten Armani Casa-Geschäfts in Brasilien und die Durchführung von Projekten in verschiedenen brasilianischen Bundesstaaten sowie in Ländern wie Frankreich und den Vereinigten Staaten. Seine Entwürfe zieren die Seiten von Magazinen und Büchern auf der ganzen Welt, und er schreibt derzeit als Kolumnist für Casa e Jardim und Avantto Lifestyle Magazine. Diego Revollos unverkennbarer Stil umfasst klare und globale Räume, die sich durch eine zeitgenössische monochromatische Ästhetik und eine minimalistische Einrichtung auszeichnen und ihm die Anerkennung als eine der herausragenden Persönlichkeiten der neuen Generation von Architekten und Designern eingebracht haben.
Perkins & Will, ein renommiertes, weltweit tätiges, interdisziplinäres Designbüro, stellt die Architektur in den Mittelpunkt seiner Tätigkeit. Mit einer reichen Geschichte, die bis ins Jahr 1935 zurückreicht, hat sich das Unternehmen als eines der führenden Architekturbüros in Amerika etabliert, das für seine preisgekrönten Entwürfe und sein umfassendes Fachwissen bekannt ist. Seine Fähigkeit, außergewöhnliche Ergebnisse zu liefern, erstreckt sich über verschiedene Standorte und Gebäudetypen. In São Paulo spiegelt das Büro den pulsierenden und dynamischen Charakter der Stadt wider und fördert eine Kultur der kontinuierlichen Innovation. Als Teil einer der architektonischen Hauptstädte der Welt lässt sich Perkins & Will von São Paulos vielfältigem architektonischen Erbe inspirieren, das vom 16. Jahrhundert bis zu zeitgenössischen Entwürfen reicht und ihren Ansatz zur Schaffung inspirierender Räume prägt.
Estudio Guto Requena, an der Schnittstelle von Architektur, Innovation und Emotion, leistet Pionierarbeit bei innovativen Architekturprojekten, die von Nachhaltigkeit und dem Streben nach emotionalen Erlebnissen geleitet werden. Das Büro hat sich auf Arbeits-, Einzelhandels- und Wohnarchitektur mit viel Liebe zum Detail spezialisiert und dehnt sein kreatives Können auch auf das Produktdesign aus, das urbane Möbel, Beleuchtung und Wohn- und Büromöbel umfasst. Die Gründung von Juntxs, einem Labor, in dem Empathie, Design und Technologie erforscht werden, zeigt das Engagement des Büros für Innovation. Das Studio ist in einem historischen Gebäude aus dem Jahr 1911 in der Innenstadt von São Paulo untergebracht und besteht aus einem vielseitigen, multidisziplinären Team von 20 Mitarbeitern, die ihre Arbeit mit einem affektiven Gedächtnis und einer ausgeprägten "Brasilianität" versehen. Das Portfolio des Büros umfasst die Zusammenarbeit mit bedeutenden Unternehmen wie Google, Facebook, Mercedes Benz und Nestlé und brachte dem Büro zahlreiche nationale und internationale Auszeichnungen ein, darunter IF Awards Gold, The Architecture Master Prize, CODA Awards und weitere, die den Ruf des Büros für Exzellenz und Innovation festigen.
Arquea Arquitetos, 2008 von den Architekten Bernardo Richter, Fernando Caldeira de Lacerda und Pedro Amin Tavares gegründet, versteht Architektur als transformative und verbindende Kraft. Arquea lehnt starre Standards ab und betrachtet Architektur als eine Mischung aus technischem Fachwissen und tiefem Feingefühl, die immer auf den jeweiligen Kontext zugeschnitten ist. Die Arbeit des Büros zielt darauf ab, mit den Menschen in Resonanz zu treten, ihre Geschichten zu erzählen und Nachhaltigkeit und Harmonie mit der Umgebung in den Vordergrund zu stellen. Jedes Projekt von Arquea, ob Möbel, Gebäude oder städtebauliche Studien, trägt zu einem sich entwickelnden Repertoire bei und erweitert die Perspektive auf das Leben, die Menschen und ihre Bedürfnisse. Diese Anhäufung von Erfahrungen befähigt Arquea, sich eine Zukunft vorzustellen, die sich kontinuierlich weiterentwickelt. Das Ergebnis ist eine Architektur, die tief in ihrer Epoche verwurzelt ist, Freiheit, Beziehungen und Emotionen inspiriert und über die bloße Form hinausgeht, um neue Lebensweisen und Erzählungen einzubringen.
CANDIDA TABET ARQUITETURA, seit 1982 in São Paulo ansässig, ist ein multidisziplinäres Studio, das für seine kreative Verschmelzung von Architektur, Innenarchitektur und innovativer Materialforschung in einem globalen Portfolio bekannt ist, das Wohn-, Geschäfts- und institutionelle Projekte umfasst. Der Ansatz des Büros basiert auf einer sorgfältigen Umweltanalyse und historischem Kontext, wobei Erfahrung und Innovation bei der Suche nach unkonventionellen Materialanwendungen nahtlos ineinander übergehen. Ein Markenzeichen ihrer Arbeit ist die Abwesenheit vorher festgelegter Formeln, die oft mit der Architektur beginnen und sich zu maßgeschneiderten Designstücken weiterentwickeln. Im Mittelpunkt ihrer Arbeit steht das Streben nach Harmonie in der Gesamtkomposition bei gleichzeitiger sorgfältiger Beachtung jedes Details. Ihr umfangreiches Portfolio umfasst Projekte in Brasilien, den Vereinigten Staaten, Argentinien, Uruguay und im Libanon.
Das Studio Arthur Casas, das seit 1990 in São Paulo und New York tätig ist, setzt auf einen ganzheitlichen kreativen Prozess, der von einzelnen Objekten bis hin zu weitläufigen Landschaften reicht. Das Studio legt den Schwerpunkt auf einen horizontalen Maßstab und betont den Dialog bei der Entwicklung von Programmen, die von Möbelstücken bis hin zu ganzen Stadtvierteln reichen. Die Arbeit des Studios, das sich sowohl von modernistischen als auch zeitgenössischen brasilianischen und kosmopolitischen Einflüssen inspirieren lässt, spiegelt ein unverwechselbares, international anerkanntes Vokabular wider. Die Projekte erstrecken sich über globale Städte wie Tokio, Paris, Rio de Janeiro, New York und São Paulo und haben einen weltweiten Einfluss, der durch häufige internationale Anerkennung und Veröffentlichungen unterstrichen wird.
Das 2001 gegründete Studio Guilherme Torres verfügt über ein vielseitiges Portfolio, das Architektur und Design umfasst. Geleitet vom Perfektionismus des Gründers und verkörpert durch ein Tattoo mit den Worten eines Daft-Punk-Songs - "work it, harder, better, faster, make it over" - verkörpert das Studio eine entschlossene Verpflichtung zur Qualität. Dieses inoffizielle Motto unterstreicht die Hingabe und Ethik des Studios. Das Markenzeichen des Studios sind minimalistische Details und zurückhaltende, aber üppige Materialpaletten, die konsequent in Einfamilienhäusern, Inneneinrichtungen und Einzelhandelsprojekten eingesetzt werden. Während sich die Architektur des Studios durch eine strenge Ästhetik auszeichnet, bringt das Innendesign eine spielerische Leichtigkeit ein. Die Projekte des Studios zeichnen sich durch schwebende Volumen und bewusste Linienführung aus und erforschen die Grenzen von Materialien.
Terra e Tuma, vertreten durch Danilo Terra, Fernanda Sakano, Juliana Terra und Pedro Tuma, ist dem Eigenwert von Architekturprojekten zutiefst verpflichtet. Das Büro engagiert sich persönlich für jeden Aspekt seiner Arbeit und stellt sicher, dass sein kollektives Fachwissen und seine Hingabe jede Kreation bereichern. Die Ehrfurcht vor den verwendeten Materialien unterstreicht ihre Mission, das Potenzial eines jeden Projekts zu maximieren, indem sie die Umgebung nahtlos integrieren und Materialien auswählen, die sowohl Komfort als auch Qualität in den Vordergrund stellen. Auf der Grundlage eines breiten Spektrums an Referenzen und Erfahrungen erforscht Terra e Tuma kontinuierlich innovative Ansätze in der Architektur, die zu einer Reihe von zeitgenössischen Arbeiten führen. Der Weg des Büros hat dazu geführt, dass seine Projekte auf prominenten Veranstaltungen wie den Biennalen von Venedig, Rotterdam und Quito vorgestellt wurden und zahlreiche nationale und internationale Auszeichnungen erhielten.
In der zeitgenössischen Architektur stellt Studio AG Arquitetura die Realität in den Vordergrund und ermöglicht es den Menschen, ihre Identität durch die Art, wie sie Räume bewohnen, auszudrücken. Die bedeutungsvollen Projekte des Studios schaffen Räume, die nicht nur funktional sind, sondern auch ein Gefühl der Leichtigkeit und des Glücks vermitteln und sich an die sich entwickelnden Gewohnheiten und Trends anpassen. Das Studio ist der Ansicht, dass Architektur durch menschliche Beziehungen und Erfahrungen zum Leben erweckt wird, wobei es den einzigartigen Lebensstil jedes Kunden schätzt und den tiefgreifenden Einfluss der Umgebung auf das Leben und die Interaktionen der Menschen erkennt. Als Reaktion auf die sich verändernden Verhaltensweisen setzt das Studio auf Innovation, indem es Sharing, Technologie und neue Materialien integriert und dabei die wesentlichen Prinzipien beibehält. Sein Ansatz kombiniert Kreativität und effizientes Management, um architektonische Lösungen zu entwickeln, die sich dem Wandel der Zeit anpassen.
SAINZ Arquitectura legt den Schwerpunkt auf die Rolle des Designs im Leben der Menschen und erkennt dessen Einfluss auf die Art und Weise, wie Menschen mit ihrer Umgebung umgehen. Der Ansatz des Büros geht über die technischen Grenzen des Berufs hinaus. Durch eine einfühlsame Vorgehensweise arbeitet es sorgfältig daran, die unausgesprochenen Bedürfnisse und Wünsche seiner Kunden zu entschlüsseln und gemeinsam optimale Lösungen zu finden, die den funktionalen, technischen, ästhetischen und anderen damit verbundenen Erwartungen innerhalb des Fachgebiets des Unternehmens gerecht werden. Das Team von SAINZ arquitetura hegt eine tiefe Leidenschaft für Kunst, Musik, Kino, Gastronomie und gute Weine. Sein Streben nach Seltenheit, Qualität und dem Wesen der Zeit ist sein Antrieb. Vor allem aber schöpft es seine Inspiration aus den menschlichen Beziehungen, die es knüpft und die die wahre Essenz des Luxus darstellen.
Das 2006 gegründete Büro Vasco Lopes Arquitetura führt nicht nur einzelne Projekte durch, sondern arbeitet auch mit anderen Architekturbüros zusammen. Dieser kollaborative Ansatz bereichert seine Perspektiven und bringt Vielfalt in seine Designansätze. Die Architektur des Büros zeichnet sich durch die Berücksichtigung zeitgenössischer Trends, das Engagement für Designqualität und die Liebe zum Detail aus.
21. Luiz Paulo Andrade Arquitetos
Luiz Paulo Andrade Arquitetos ist ein kreatives Studio, das sich auf Architektur und Design spezialisiert hat. Es beschäftigt sich mit einer breiten Palette von Projekten in verschiedenen Größenordnungen und Themen, die alle mit einer innovativen und kulturell informierten Perspektive angegangen werden. Das Leitmotiv des Büros dreht sich um die Prinzipien der Vielfalt, des Kontexts und der Materialität. Der Prozess ist tief verwurzelt im Verständnis des Kontextes, in der Optimierung der Ressourcen, in der Priorisierung von Komfort und Ästhetik und in der Förderung einer harmonischen Beziehung zwischen der Natur und der städtischen Umwelt. Für das Büro ist Architektur die Verkörperung von Emotionen, Erinnerungen und Erwartungen, was zu maßgeschneiderten Antworten, Lösungen und Designs für jedes Projekt führt. Luiz Paulo Andrade Arquitetos lehnt die Beschränkung auf einen einzigen Stil ab und setzt auf das Konzept der Vielfalt.
22. GOAA | Gusmão Otero Arquitetos Associados
Gusmão Otero Arquitetos Associados (GOAA) wurde 2014 gegründet und ist ein brasilianisches Architekturbüro, das aus der Zusammenarbeit der Architekten Ricardo Lopes Gusmão und Guido D'Elia Otero, beide Absolventen der Fakultät für Architektur und Urbanismus der USP, entstand. Ihre Partnerschaft entstand aus ihrer langjährigen Zusammenarbeit im Rahmen des Kollektivs Estúdio Gibraltar, das ursprünglich aus einer Gruppe von Studenten bestand, die gemeinsam an Projekten arbeiteten und an Wettbewerben teilnahmen. GOAA ist ein junges und dynamisches Büro, das sich in erster Linie auf die Gestaltung von Gebäuden konzentriert. Es sucht nach zeitgemäßen Lösungen in der Architektur, die dem modernen Leben Rechnung tragen: intelligente, innovative und kostengünstige räumliche und tektonische Lösungen in Verbindung mit technischer Präzision.
Garoa ist ein kollektives Architekturlabor mit Sitz in São Paulo, das von Erico Botteselli und Pedro De Bona geleitet wird und dessen Schwerpunkt auf investigativer und spekulativer Architektur liegt. Die Praxis des Büros ist von Experimenten geprägt, wobei vordefinierte Methoden zugunsten einer Anpassung der Methoden und Interventionsverfahren an die einzigartigen Bedingungen jedes Projekts vermieden werden. Die Zusammenarbeit ist von zentraler Bedeutung, da das Team seine unterschiedlichen Fähigkeiten kombiniert, um ein umfassendes und präzises Werk zu schaffen. Der Ansatz von Garoa beinhaltet eine ständige Rückkopplung zwischen architektonischem Entwurf und Konstruktion, so dass der Entwurf die Verfahren prägt und beeinflusst und die Verfahren den Entwurf informieren und verändern, was zu einer integrierten und dynamischen professionellen Praxis führt.
24. Tetro Arquitetura e Engenharia
Tetro Arquitetura e Engenharia, ein weltweit tätiges Architekturbüro mit Sitz in Belo Horizonte, Brasilien, wird von den Architekten Carlos Maia, Débora Mendes und Igor Macedo geleitet. Der professionelle Ansatz des Büros beruht auf einer sorgfältigen Analyse der standortspezifischen Bedingungen und der Bedürfnisse der Kunden, um für jedes Projekt unverwechselbare und einzigartige Lösungen zu finden. Kernprinzipien wie die Harmonie mit der Natur, die Verwendung exponierter Materialien und die Erkundung von Freiräumen bestimmen durchweg die Arbeit des Büros. Das Büro gewann den Wettbewerb für den Hauptsitz des Sinfonieorchesters von Minas Gerais und hat verschiedene Projekte durchgeführt, darunter Museen, Veranstaltungsorte, Geschäfts-, Wohn- und Industriegebäude in verschiedenen brasilianischen Bundesstaaten.
MF Architects wurde 2009 unter der Leitung von Mariana Garcia Oliveira und Filipi Oliveira, die beide über einen Hochschulabschluss in Architektur und Städtebau verfügen, gegründet. Im Jahr 2015 wurde das Büro umstrukturiert und in mf+arquitetos umbenannt. Das Portfolio des Büros mit Sitz in Franca, São Paulo, umfasst Wohn-, Gewerbe-, Industrie- und Innenausbauprojekte. Es zeichnet sich durch seinen zeitgenössischen Ansatz aus und strebt konsequent nach einer Designphilosophie, die Innen- und Außenräume harmonisch miteinander verbindet. Seine Arbeit zeichnet sich durch klare Linien, eine Konzentration auf formale Einfachheit und die Verwendung brasilianischer Materialien aus, was zu einem neuartigen Konzept des modernen Wohnens führt.
Die vom Archello-Redaktionsteam kuratierte Auswahl basiert auf einer Kombination aus der Anzahl der vorgestellten Projekte und den von ihnen generierten Ansichten.
