Nelle gallerie d'arte contemporanea qui presentate, l'architettura è protagonista tanto quanto l'arte stessa. Un mix di stili, queste eleganti gallerie sono esempi di un tipo di spazio artistico più personale: più piccole delle enormi gallerie che si trovano in molte capitali, sono luoghi per chi è curioso dell'arte e dell'architettura in cui è ospitata.
1. Suiyue Art
A Chengdu, in Cina, la capitale della provincia del Sichuan è un centro d'arte in stile Sichuan. DA Integrating ha creato un nuovo spazio artistico per Suiyue Art in un ex edificio per uffici degli anni Ottanta. La facciata bianca della galleria, che unisce il vecchio al nuovo, è un contrasto contemporaneo con l'architettura originale. L'interno, lungo e stretto, è uno spazio minimale bianco e luminoso.
2. Center for Culture and Arts of the Lakeside
In un sito sul lago Chapala, in Messico, l'Atelier ARS ha trasformato un ex auditorium in un nuovo centro per la cultura e le arti. Nello sviluppo del centro, gli architetti hanno incorporato elementi tradizionali in argilla della regione. In una struttura, un reticolo di mattoni racchiude un patio per mostre e incontri; in un'altra, la facciata è rivestita da elementi ceramici sovrapposti che ricordano il "tejamanil", un rivestimento in stile scandola che caratterizza il vernacolo locale.
A Bruxelles, in Belgio, Robbrecht en Daem architecten ha completato la riformulazione spaziale della Galleria Xavier Hufkens e l'aggiunta di un nuovo ampliamento (nell'immagine in alto). In uno stile contemporaneo che incontra il classico, un nuovo volume monolitico si affianca a una casa padronale classica. "Il progetto è un'interazione tra due case in cui i piani sono allineati in modo che una 'promenade architecturale' possa attraversare entrambi i lati dell'edificio", spiega l'architetto. (La "promenade architecturale" è un elemento centrale dell'architettura di Le Corbusier, dove "gli spazi fluidi si rivelano man mano che il visitatore avanza").
4. Art Gallery Extension of Nanjing University of the Arts
Aurelien Chen Architect ha progettato l'ampliamento di una galleria d'arte per la Nanjing University of the Arts. Situata all'interno di un vivace dormitorio, la sala espositiva a due piani in calcestruzzo a vista si collega alla strada e a un ponte originale, migliorando l'accessibilità. Il secondo piano del piccolo edificio comprende una veranda a volta.
5. Atipografia: Threshold and Treasure
"Soglia e tesoro" indica l'intervento architettonico intrapreso dallo studio italiano AMAA per trasformare un'ex tipografia del XIX secolo in una galleria d'arte. AMAA ha affrontato il progetto interrogandosi sul ruolo di "soglia" e "tesoro" nell'arte e nell'architettura, ponendo l'accento sul ruolo della galleria d'arte. Per saperne di più sul progetto.
6. The Barn
Boano Prišmontas ha creato una struttura originale che fonde il design tradizionale del fienile con la moderna tecnologia CNC. The Barn, nell'Hertfordshire, Regno Unito, è una galleria d'arte privata e "lo spazio perfetto per gli appassionati d'arte che cercano un momento di contemplazione e riflessione", dice l'architetto.
Nel distretto di Haimen della città di Nantong, in Cina, il Jianli Art Center è stato progettato da GOA (Group of Architects). Costruito in riva all'acqua, il progetto del centro d'arte si rifà al prototipo di abitazione "casa circondata da fossati", caratteristica peculiare di questa particolare regione.
Associates Architecture ha completato una casa e una galleria a due piani in un quartiere densamente popolato di San Miguel de Allende, in Messico. Il volume monolitico è rivestito di intonaco bianco e si erge su un lotto trapezoidale su uno zoccolo di pietra esistente. "La casa e la galleria sono un'esposizione sobria della luce nei suoi diversi aspetti", spiega Nicolò Galeazzi di Associates Architecture.
A Funabashi, in Giappone, il progetto Nishiji di KOMPAS è una residenza familiare, una galleria d'arte e un ufficio progettati per un collezionista d'arte. Per rivestire l'edificio è stata utilizzata la Kuroibushi kawara, una tegola tradizionale progettata su misura. Sono stati utilizzati due stili di facciata, uno a scandole e l'altro a lamelle. Il Kuroibushi kawara è una varietà annerita: resistente ai danni della salsedine, il suo aspetto solido protegge le collezioni d'arte e gli alloggi. Le gallerie sono situate sul lato sud (anteriore) dell'edificio, dove si inseriscono nel tessuto urbano.
10. The Gilbert & George Centre
SIRS Architects ha trasformato un ex edificio del XIX secolo adibito a birreria nell'East End di Londra nel The Gilbert & George Centre. Rispettando l'apprezzamento degli artisti per il patrimonio architettonico londinese, sono state conservate molte caratteristiche originali. Il progetto del centro comprende un nuovo piano interrato e un'estensione laterale fuori terra. "Combinando elementi storici e contemporanei, il progetto onora il passato industriale dell'edificio e si allinea alla visione degli artisti in materia di spazi architettonici e di esposizione di opere d'arte", spiega l'architetto.
