In una dinamica fusione di cultura, diversità, vivacità e innovazione, l'architettura brasiliana intreccia il suo vasto paesaggio naturale con il patrimonio, le influenze degli immigrati e il modernismo. Dalle abitazioni indigene nelle lussureggianti foreste amazzoniche alle vivaci strade pubbliche di Rio de Janeiro e agli eleganti edifici di São Paulo, l'architettura del Paese si caratterizza per il suo carattere multiforme. Il paesaggio architettonico brasiliano è un deposito di strutture vernacolari attribuite alle comunità native e di architettura coloniale influenzata dagli stili portoghesi, africani e degli immigrati. Le vestigia di questo periodo sono ancora evidenti nelle affascinanti città coloniali di Ouro Preto e Salvador, dove chiese elaborate ed edifici dalle tinte vivaci si accordano per ricordare l'epoca europea.
Tuttavia, il XX secolo ha portato nuova luce all'architettura brasiliana quando architetti visionari come Oscar Niemeyer e Lúcio Costa hanno abbracciato il modernismo. I progetti d'avanguardia di Niemeyer, caratterizzati da curve sinuose e dall'uso audace del cemento armato, hanno portato al Brasile un successo internazionale.
Gli attuali architetti brasiliani mantengono questa eredità modernista con un linguaggio contemporaneo che celebra il minimalismo, l'innovazione e il design eco-consapevole in risposta alle abbondanti risorse naturali del Paese. Dall'esplorazione dei materiali indigeni alle iniziative di edilizia sociale, fino alla rinascita delle tecniche di costruzione tradizionali, l'elenco che segue è una selezione di 25 studi di architettura che fanno parte del rinascimento architettonico in corso.
Lo Studio MK27, situato nella vivace metropoli di San Paolo, è stato fondato alla fine degli anni '70 dal famoso architetto Marcio Kogan. Oggi, questo studio innovativo vanta un team di 40 architetti e collaboratori in tutto il mondo. Kogan, stimato membro onorario dell'AIA (American Institute of Architecture), illustre professore del Politecnico di Milano e figura di spicco nei consigli di amministrazione del Museo d'Arte di San Paolo (MASP) e del Museo Brasiliano di Scultura ed Ecologia (MUBE), ha ottenuto un ampio riconoscimento. Alla guida di un team dedicato di architetti, molti dei quali collaborano con lui da oltre un decennio, Kogan e lo Studio MK27 sono impegnati a sostenere l'eredità del modernismo brasiliano. Con un sistema di lavoro cooperativo e di co-creazione in vigore dal 2001, lo Studio MK27 ha accumulato un'impressionante collezione di oltre 250 premi nazionali e internazionali, tra cui riconoscimenti da parte di IAB (Istituto degli architetti brasiliani), Biennale di architettura di San Paolo, WAF, Architectural Review, Dedalo Minosse, Record House, Leaf, D&AD, Spark, Barbara Cappochin, Iconic, AZ, Biennale di architettura ibero-americana di Buenos Aires, Wallpaper Design Award e Prix Versailles.
Fondato nel 1999 da un gruppo di colleghi della FAU-USP, lo studio FGMF è stato fondato con l'obiettivo esplicito di creare un'architettura contemporanea libera da vincoli legati al programma, ai materiali, alle tecniche di costruzione o alla scala del progetto. Lo studio pone un'enfasi fondamentale sull'interconnessione tra la struttura costruita, l'ambiente circostante e gli utenti finali. FGMF rifiuta le formule di progettazione prestabilite o rigide; al contrario, affronta ogni nuova sfida con una tabula rasa, utilizzando il disegno come strumento di ricerca principale per creare una nuova visione dell'architettura, degli oggetti e dei paesaggi urbani.
Triptyque, studio franco-brasiliano di architettura e urbanistica guidato da Guillaume Sibaud e Olivier Raffaëlli, è stato fondato a San Paolo nel 2000, ispirandosi al dinamismo globale della città. Dopo il riconoscimento del premio NAJA (New Albums of Young Architects) nel 2008, lo studio ha ampliato la sua presenza con un secondo ufficio a Parigi. Il portafoglio di Triptyque comprende diversi progetti in America Latina e in Europa, con particolare attenzione all'innovazione e alla sostenibilità ambientale. Oltre all'architettura pubblica e privata, lo studio eccelle nella sfera del lusso e della cultura, creando hotel, edifici aziendali e spazi artistici contemporanei. In particolare, lo studio ha lasciato un segno significativo nei settori del lusso e della cultura, realizzando hotel, strutture residenziali e aziendali, nonché spazi per l'espressione artistica contemporanea come gallerie d'arte e sedi espositive.
BLOCO Arquitetos, fondato a Brasília da Daniel Mangabeira (UnB, 1999), Henrique Coutinho (UnB, 1997) e Matheus Seco (UnB, 1999), è uno studio dinamico guidato da un team di architetti con background ed esperienze diverse. Il suo portfolio, in gran parte presentato attraverso fotografie di progetti realizzati, sottolinea l'abilità dello studio nel materializzare un'ampia gamma di lavori architettonici, che spaziano da case, edifici, interni e installazioni temporanee. L'etica progettuale dello studio è profondamente radicata nei vincoli specifici di ogni progetto, tra cui la topografia, l'orientamento solare e i costi di costruzione, con un'acuta consapevolezza che le limitazioni programmatiche possono produrre possibilità creative non sfruttate. Inoltre, BLOCO Architects cura attivamente l'iniziativa "Brasília Moderna", preservando il patrimonio architettonico degli edifici degli anni '60-'80 a Brasília. Con un curriculum impressionante, il suo lavoro ha ottenuto riconoscimenti in importanti pubblicazioni, siti web e mostre sia in Brasile che all'estero, a testimonianza del rilievo dello studio nel mondo dell'architettura.
Superlimão è un'azienda che crede fermamente nel potere dell'architettura di facilitare le esperienze umane quotidiane di ispirazione. Lo studio è consapevole del fatto che le persone abitano una vasta gamma di strutture in costante transizione, dando forma a narrazioni e impregnando gli spazi di significato. Attraverso processi innovativi, lo studio si sforza di concepire progetti spaziali che non solo sfidano i paradigmi esistenti, ma li superano, esaltando i propri successi. L'obiettivo finale dello studio è fornire ai clienti lo spazio architettonico perfetto e ideale, consentendo loro di realizzare pienamente le proprie esperienze di vita. Ogni architetto di Superlimão apporta una specialità e una visione del mondo uniche, dando forma in modo collaborativo all'identità poliedrica e multidisciplinare dello studio.
6. Andrade Morettin Associates
Andrade Morettin Associates, fondato nel 1997, è nato dalla collaborazione degli architetti Vinicius Andrade e Marcelo Morettin, entrambi laureati alla Scuola di Architettura e Urbanistica della USP rispettivamente nel 1992 e nel 1991. Nel 2012 si sono uniti alla partnership Marcelo Maia Rosa, laureato presso Mackenzie, e Renata Andrulis, laureata presso la Scuola di Architettura e Urbanistica dell'USP. Impegnato in progetti architettonici e urbanistici, lo studio opera in un ampio spettro di scale e tipologie di progetti diversi, servendo sia il settore pubblico che quello privato. Il conseguimento di importanti riconoscimenti a livello nazionale e internazionale ha conferito allo studio una notevole stabilità e progetti di notevole importanza all'interno della città.
In LP+A Arquitetura, l'approccio dello studio trascende il semplice spazio ed esplora l'essenza di ciò che si cerca all'interno. Il team scava in profondità per comprendere le narrazioni uniche che lo spazio può testimoniare, evocare e trasmettere. La missione dello studio è creare spazi che non siano solo funzionali, ma ottimali, su misura per lo scopo prefissato. LP+A Arquitetura si dedica alla trasformazione degli spazi in ambienti dinamici che favoriscono la produttività e il benessere, sia nella vita che nel lavoro. Attraverso i suoi progetti, lo studio fornisce i mezzi per lo sviluppo personale e organizzativo, coltivando spazi che abbracciano e coinvolgono da ogni angolazione, creando connessioni con il mondo, gli altri e se stessi.
8. Nildo José + arquitetos associados
Nildo José, giovane architetto originario di Bahia e laureato all'Università presbiteriana Mackenzie di San Paolo, ha sempre avuto una visione chiara: "L'architettura deve evocare emozioni, raccontare storie e fare da sfondo alla felicità". A questa sfida centrale aggiunge una profonda familiarità con le tendenze del design, le arti visive contemporanee e la passione per gli spazi funzionali. Il suo approccio architettonico va al di là dell'educazione formale, sottolineando la coltivazione di un occhio attento influenzato da viaggi e culture diverse, che si fonde perfettamente con le ricche tradizioni e i materiali del Brasile. Il risultato: progetti dal sapore internazionale ma impregnati dell'essenza brasiliana. Questi spazi trasudano eleganza, giovinezza, vivacità, dinamismo e un profondo senso di umanità.
9. Reinach Mendonça Arquitetos Associados
Founded in 1987 by Henrique Reinach and Mauricio Mendonça, Reinach Mendonça Arquitetos Associados is guided by a core philosophy that prioritizes form, light, and comfort. It excels in harnessing fenestration, solids, and voids to optimize natural light and temperature control while embracing contemporary design principles that emphasize pleasant, functional spaces that invite connection to the outdoors. The firm's early hands-on construction experience and simultaneous venture into interior design enriched its practice. Over the years, the firm has garnered prestigious awards, international recognition, and media features. In 2001, it established its own award-winning headquarters in São Paulo, and in 2012, the firm expanded its reach with Studio RMAA, a branch aimed at providing accessible architecture services, ensuring a wider audience benefits from its legacy of quality and responsible design.
L'odissea professionale di Diego Revollo è iniziata nel 2000, quando ha collaborato con Roberto Migotto, per poi fondare il proprio studio di architettura nel 2008. Diego Revollo attribuisce un'importanza fondamentale all'estetica, impegnandosi per il rigore e l'equilibrio estetico. Il suo lavoro spazia dalla concettualizzazione iniziale di residenze, appartamenti e spazi commerciali alla cura finale di opere d'arte. Tra le realizzazioni degne di nota, la progettazione del primo negozio Armani Casa in Brasile e l'esecuzione di progetti in vari Stati brasiliani, oltre che in Paesi come la Francia e gli Stati Uniti. I suoi progetti sono apparsi sulle pagine di riviste e libri di tutto il mondo e attualmente collabora come editorialista per Casa e Jardim e Avantto Lifestyle Magazine. Lo stile caratteristico di Diego Revollo comprende spazi puliti e globali, caratterizzati da un'estetica contemporanea monocromatica e da arredi minimalisti, guadagnandosi il riconoscimento di una delle figure di spicco della nuova generazione di architetti e designer.
Perkins & Will, rinomato studio di progettazione interdisciplinare a livello mondiale, pone l'architettura al centro della sua attività. Con una ricca storia che risale al 1935, l'azienda si è affermata come studio di architettura leader in America, famoso per i suoi progetti pluripremiati e per la sua vasta esperienza. La sua capacità di fornire risultati eccezionali si estende a diversi luoghi e tipi di edifici. A San Paolo, lo studio rispecchia il carattere vibrante e dinamico della città, promuovendo una cultura di continua innovazione. In quanto parte di una delle capitali mondiali dell'architettura, Perkins & Will trae ispirazione dal variegato patrimonio architettonico di San Paolo, che spazia dal XVI secolo ai progetti contemporanei, plasmando il proprio approccio alla creazione di spazi stimolanti.
Estudio Guto Requena, all'incrocio tra architettura, innovazione ed emozione, è pioniere di progetti architettonici all'avanguardia guidati dalla sostenibilità e dalla ricerca di esperienze emotivamente risonanti. Specializzato in architettura di spazi di lavoro, retail e residenziali, con un'attenzione meticolosa ai dettagli, lo studio estende la sua abilità creativa anche al design di prodotto, spaziando dall'arredo urbano all'illuminazione, fino all'arredamento di abitazioni e uffici. La creazione di Juntxs, un laboratorio che esplora l'empatia, il design e la tecnologia, dimostra il suo impegno per l'innovazione. Ospitato in un edificio storico del 1911 nel centro di San Paolo, lo studio comprende un team multidisciplinare di 20 collaboratori che infondono nel loro lavoro una memoria affettiva e una spiccata "brasilianità". Il portfolio dello studio comprende collaborazioni con importanti realtà come Google, Facebook, Mercedes Benz e Nestlé, e ha ottenuto numerosi riconoscimenti nazionali e internazionali, tra cui IF Awards Gold, The Architecture Master Prize, CODA Awards e altri ancora, consolidando la sua reputazione di eccellenza e innovazione.
Arquea Arquitetos, fondata nel 2008 dagli architetti Bernardo Richter, Fernando Caldeira de Lacerda e Pedro Amin Tavares, vede l'architettura come una forza trasformativa e unificante. Rifiutando gli standard rigidi, Arquea vede l'architettura come una miscela di competenza tecnica e profonda sensibilità, sempre adattata al suo contesto unico. Il lavoro dello studio mira a risuonare con le persone, a raccontare le loro storie e a privilegiare la sostenibilità e l'armonia con l'ambiente circostante. Ogni progetto di Arquea, che si tratti di mobili, edifici o studi urbani, contribuisce a un repertorio in continua evoluzione, ampliando la prospettiva sulla vita, sulle persone e sulle loro esigenze. Questo accumulo di esperienze consente ad Arquea di immaginare un futuro in continua evoluzione, dando vita a un'architettura profondamente radicata nella sua epoca, che ispira libertà, relazioni ed emozioni, trascendendo la mera forma per inaugurare nuovi modi di vivere e di raccontare.
Con sede a San Paolo dal 1982, CANDIDA TABET ARQUITETURA è uno studio multidisciplinare rinomato per la sua fusione creativa di architettura, interior design ed esplorazione di materiali innovativi in un portafoglio globale che comprende progetti residenziali, commerciali e istituzionali. L'approccio dello studio si basa su una meticolosa analisi ambientale e sul contesto storico, fondendo senza soluzione di continuità esperienza e innovazione nella ricerca di applicazioni di materiali non convenzionali. Un tratto distintivo del loro lavoro è l'assenza di formule prestabilite, che spesso inizia con l'architettura e si evolve fino a comprendere pezzi di design su misura. Al centro della loro pratica c'è l'impegno a raggiungere l'armonia nella composizione complessiva, curando meticolosamente ogni dettaglio. Il loro ampio portfolio comprende progetti in Brasile, Stati Uniti, Argentina, Uruguay e Libano.
Lo Studio Arthur Casas, attivo dal 1990 a San Paolo e a New York, abbraccia un processo creativo olistico che spazia da singoli oggetti a paesaggi estesi. Lo studio privilegia una scala orizzontale, enfatizzando il dialogo nello sviluppo di programmi che vanno da pezzi di arredamento a interi quartieri. Traendo ispirazione dalle influenze moderniste e contemporanee brasiliane e cosmopolite, il lavoro dello studio riflette un vocabolario distintivo e riconosciuto a livello internazionale. Con progetti che abbracciano città globali come Tokyo, Parigi, Rio de Janeiro, New York e San Paolo, il suo impatto è percepito su scala mondiale, sottolineato da frequenti riconoscimenti e pubblicazioni internazionali.
Fondato nel 2001, lo Studio Guilherme Torres vanta un portfolio multiforme che comprende architettura e design. Guidato dal perfezionismo del fondatore e racchiuso in un tatuaggio che riporta le parole di una canzone dei Daft Punk - "work it, harder, better, faster, make it over" - lo studio incarna un impegno risoluto per la qualità. Questo motto non ufficiale sottolinea la sua dedizione e la sua etica. Il suo approccio caratteristico ruota attorno a dettagli minimalisti e a palette di materiali sobri ma sontuosi, costantemente impiegati in residenze unifamiliari, progetti di interni e attività commerciali. Mentre l'architettura dello studio mostra un'estetica rigorosa, l'elemento di interior design introduce una giocosa leggerezza. Caratterizzati da volumi sospesi e linee deliberate, i progetti dello studio sono esplorazioni dei confini dei materiali.
Terra e Tuma, rappresentato da Danilo Terra, Fernanda Sakano, Juliana Terra e Pedro Tuma, è profondamente impegnato nel valore intrinseco dei progetti architettonici. Lo studio si impegna personalmente in ogni aspetto del suo lavoro, assicurando che la sua esperienza collettiva e la sua dedizione arricchiscano ogni creazione. Il rispetto per i materiali impiegati sottolinea la missione di massimizzare il potenziale di ogni progetto, integrando perfettamente l'ambiente e selezionando materiali che privilegiano il comfort e la qualità. Attingendo a un ampio spettro di riferimenti ed esperienze, Terra e Tuma esplora continuamente approcci innovativi all'architettura, dando vita a un corpus di opere contemporanee. Il percorso dello studio ha portato i suoi progetti a essere presentati in eventi importanti come le Biennali di Venezia, Rotterdam e Quito e a ricevere numerosi premi nazionali e internazionali.
Nell'architettura contemporanea, lo Studio AG Arquitetura pone la realtà in primo piano, permettendo alle persone di esprimere la propria identità attraverso il modo in cui abitano gli spazi. I progetti significativi dello studio creano spazi non solo funzionali ma anche impregnati di un senso di leggerezza e felicità, allineandosi alle abitudini e alle tendenze in evoluzione. Crede che l'architettura prenda vita attraverso le relazioni e le esperienze umane, valorizzando lo stile di vita unico di ogni cliente e riconoscendo il profondo impatto degli ambienti sulla vita e sulle interazioni delle persone. In risposta al cambiamento dei comportamenti, lo studio abbraccia l'innovazione, integrando condivisione, tecnologia e nuovi materiali, pur mantenendo i principi essenziali. Il suo approccio combina creatività e gestione efficiente per creare soluzioni architettoniche che si adattano ai tempi che cambiano.
SAINZ Arquitectura pone l'accento sul ruolo del design nella vita delle persone, riconoscendone l'impatto sul modo in cui gli individui si relazionano con l'ambiente circostante. L'approccio dello studio va oltre i confini tecnici della professione. Attraverso un esercizio empatico, lavora diligentemente per decifrare le esigenze e le aspirazioni inespresse dei suoi clienti, giungendo in modo collaborativo a soluzioni ottimali che soddisfino le aspettative funzionali, tecniche, estetiche e di altro tipo nell'ambito delle competenze dello studio. Il team di SAINZ arquitetura nutre una profonda passione per le arti, la musica, il cinema, la gastronomia e i vini pregiati. La sua ricerca è guidata dall'inseguimento della rarità, della qualità e dell'essenza del tempo. Soprattutto, la sua costante fonte di ispirazione deriva dai legami umani che crea, rappresentando la vera essenza del lusso.
Lo studio Vasco Lopes Arquitetura, fondato nel 2006, non si limita a realizzare progetti individuali, ma si impegna anche in collaborazioni con altri studi di architettura. Questo approccio collaborativo arricchisce le sue prospettive e apporta diversità ai suoi approcci progettuali. L'architettura dello studio è caratterizzata dal riflesso delle tendenze contemporanee, dall'impegno per la qualità del design e dalla meticolosa attenzione ai dettagli.
21. Luiz Paulo Andrade Arquitetos
Luiz Paulo Andrade Arquitetos è uno studio creativo specializzato in architettura e design. Si occupa di un'ampia gamma di progetti, che spaziano su varie scale e temi, tutti affrontati con una prospettiva innovativa e culturalmente informata. Il manifesto guida dello studio ruota attorno ai principi di diversità, contesto e materialità. Il suo processo è profondamente radicato nella comprensione del contesto, nell'ottimizzazione delle risorse, nel dare priorità al comfort e all'estetica e nel coltivare un rapporto armonioso tra natura e ambiente urbano. Per lo studio, l'architettura è l'incarnazione di emozioni, ricordi e aspettative, che si traducono in risposte, soluzioni e design su misura per ogni progetto. Rifiutando i confini di uno stile unico, Luiz Paulo Andrade Arquitetos abbraccia il concetto di diversità.
22. GOAA | Gusmão Otero Arquitetos Associados
Fondato nel 2014, Gusmão Otero Arquitetos Associados (GOAA) è uno studio di architettura brasiliano nato dalla collaborazione degli architetti Ricardo Lopes Gusmão e Guido D'Elia Otero, entrambi laureati presso la Facoltà di Architettura e Urbanistica della USP. La loro partnership è nata dalla lunga collaborazione con il collettivo Estúdio Gibraltar, inizialmente un gruppo di studenti che si riuniva per collaborare a progetti e partecipare a concorsi. GOAA è uno studio giovane e dinamico che si concentra principalmente sulla progettazione di edifici e cerca soluzioni architettoniche contemporanee che affrontino la vita moderna: soluzioni spaziali e tettoniche intelligenti, innovative ed economicamente vantaggiose, unite alla precisione tecnica.
Con sede a San Paolo, Garoa è un laboratorio collettivo di architettura diretto da Erico Botteselli e Pedro De Bona, che pone l'accento sull'architettura investigativa e speculativa. La pratica dello studio è improntata alla sperimentazione e rifugge da metodi predefiniti per adattare metodi e procedure di intervento alle condizioni uniche di ogni progetto. La collaborazione è fondamentale, in quanto il team unisce le sue diverse competenze per creare un lavoro inclusivo e preciso. L'approccio di Garoa prevede un ciclo di feedback costante tra la progettazione architettonica e la costruzione, permettendo al progetto di plasmare e influenzare le procedure, e alle procedure di informare e modificare il progetto, dando vita a una pratica professionale integrata e dinamica.
24. Tetro Arquitetura e Engenharia
Tetro Arquitetura e Engenharia, uno studio di architettura con sede a Belo Horizonte, in Brasile, che opera a livello globale, è guidato dagli architetti Carlos Maia, Débora Mendes e Igor Macedo. L'approccio professionale dello studio ruota attorno a un'analisi meticolosa delle condizioni specifiche del luogo e delle esigenze del cliente, con l'obiettivo di fornire soluzioni distintive e ineguagliabili per ogni progetto. Principi fondamentali come l'armonia con la natura, l'impiego di materiali a vista e l'esplorazione degli spazi aperti definiscono costantemente il suo lavoro. Lo studio ha ottenuto il massimo riconoscimento nel concorso per la sede dell'Orchestra Sinfonica di Minas Gerais e ha realizzato diversi progetti, tra cui musei, sedi di eventi, strutture commerciali, residenziali e industriali in vari Stati brasiliani.
MF Architects, guidato da Mariana Garcia Oliveira e Filipi Oliveira, entrambi laureati in architettura e urbanistica, è stato fondato nel 2009. Nel 2015 lo studio ha subito una ristrutturazione, diventando mf+arquitetos. Situato a Franca, San Paolo, il portfolio dello studio comprende progetti residenziali, commerciali, industriali e di interni. Lo studio si distingue per il suo approccio contemporaneo, che punta a una filosofia progettuale che fonde armoniosamente gli spazi interni ed esterni. Il suo lavoro è caratterizzato da linee eleganti, da un'attenzione alla semplicità formale e dall'impegno nell'utilizzo di materiali brasiliani, che si traducono in un nuovo concetto di vita moderna.
La selezione curata dalla redazione di Archello si basa su una combinazione del numero di progetti presentati e delle visualizzazioni che hanno generato.
